Aptitretande skåpmat i ”Vardagsmat”

Show:

VARDAGSMAT – lite skoj i vardan med Claes Eriksson och Den Ofattbara Orkestern

!!!

Claes Eriksson 6 Foto Jan Ellsinger

Röjer och roar. Claes Eriksson gillar att stå på scen. Foto: JAN ELLSINGER

Lorensbergsteatern, Göteborg.

Publik: Utsålt.

Bäst: Det underhållande ordvrickandet.

Sämst: Några tappade trådar.

Fråga: Är Claes Eriksson sist ut bland traditionen av empatiskt filosoferande underhållare…?

I August Blanches ”Ett resande teatersällskap” har repliken ”Fan ska vara teaterdirektör!” blivit klassisk. Nu är ju Claes Eriksson vare sig resande i ett teatersällskap eller någon direktör för ett dylikt. Men som ägare av Lorensbergsteatern saknar inte repliken sina pengar.

I en tid när, framför allt, privatteatrarna jobbar med kortare spelsejourer under veckorna fylls teatrarna med tomma salonger då ingenting spelas.

Sagt och gjort. Med premiär på en måndag och speldagar när Lorensbergsteatern annars inte är bokad. Smart.

Med ”Vardagsmat” bjuder Claes Eriksson på underhållning som sträcker sig 30 år tillbaka och framåt till nu. Från Galenskaparna och Aftershave till hans egna soloföreställningar. I en anspråkslös föreställningen med enkla medel blir det skratt och funderingar samt en och annan sång.

Han inleder med ”Det görs alldeles för mycket musik”, som den minnesnoggranne vet gjordes till ”En himla många program” 1989. Inte mindre aktuell nu, även om han vill klä den i något slags punkdräkt som mer landar i en gubbrockkostym.

Claes Eriksson 2 Foto Jan Ellsinger

Politikerslängar. I ”Vardagsmat” blir gammalt nytt. Foto: JAN ELLSINGER

Sångerna i all ära, men det är med orden som Claes Eriksson kommer till sin rätt. Han är underhållaren med ett filosofiskt anslag i en Tage Danielssontradition. Ett sätt att med humor ifrågasätta och sedelärande berätta på ett sätt som dessvärre hamnat helt offside i Sverige, trots att den kanske är mer nödvändig nu.

Hans lek med ord, hur han vrider och vänder på dem, staplar dem på varandra och låter dem famnas i möjliga och omöjliga rim, är strålande underhållning. Politiker och politiken får sina slängar. Men kanske mer på det internationella planet än hemma i Sverige. Därmed blir det lite blekt med dagsaktuella reflektioner, men dem har vi kanske för mycket av ändå…

Visst, premiären går han sig vill någon gång för mycket. Får göra omstart. Men är samtidigt i publikens förlåtande händer och tillsammans med det strålkastarljus som han älskar blir det en trevlig kväll.

Jo, ”Vardagsmat” består av en försvarlig del skåpmat. Men med Claes Eriksson som kock blir det aptitretande ändå, om än detta inte är hans mest furstliga anrättning.

Brutalt tung och dyster ”Joker”

Film:

JOKER

!!!!!

190924103654-joker-joaquin-phoenix-exlarge-169

Brutalt bra. Joaquin Phoenix gör sin Joker skör och brutal i en dystopiskt tid.

Foto: PRESSBILD

Regissör: Todd Philips.

Musik: Hildur Guðnadóttir.

Foto: Lawrence Sher.

Klippning: Jeff Groth.

I rollerna: Joaquin Phoenix (Joker/Arthur Fleck), Zazie Beetz (Sophie Dumond), Frances Conroy (Penny Fleck), Robert De Niro (Murray Franklin), Brett Cullen (Thomas Wayne) med flera.

När Joker trädde in i den tecknade serien ”Läderlappen” blev han snart en så populär skurk att hans betydelse för hjälten inte kunde vara honom förutan. Joker var smart, elak, illvillig… men varför…?

När Todd Philips, som både producerat och skrivit manus, gör berättelsen om varför är det en dyster tid vi möts av. Tiden är inte kring Andra världskriget i ett sargat Gotham City där korruption, nedskärningar och klasskillnader skapar en kris som Läderlappen är satt att skapa ordning i då inte polisväsendet mäktar med. Där, där serien en gång startade.

Istället har Todd Philips flyttat handlingen till slutet av 60-talet, kanske i skarven av 70-talets början. Men utan Kodachrome, utan filter vare sig till linsen eller i skeendet framför Lawrence Shers utmärkta foto. Allt är brutalt nära. Gotham City är en spegel av New York då, en stad i regression och på väg mot en ekonomisk kollaps. De rika blir rikare, de fattiga allt mer fattiga, de utslagna än mer utslagna. Socialtjänsten går tillsammans med polisen på knäna, vardagsbrotten är i legio, klotter är förhärskande och smågangstrar och ungdomsligor skapar terror. Män attackerar kvinnor. Hus närmar sig rasrisk, hissar stannar för att, illa skötta, stånka igång igen. Råttor blir till superråttor.

I denna stad verkar Arthur Fleck med drömmar om att bli ståuppkomiker, men som livnär sig  som något slags vardagsclown. Det går så där. Det går så där med det mest i denna dovt dystra film med fokus på Arthur Flecks väg mot sin Joker.

Han är hårt ansatt av mental ohälsa, vårdas in spröda mor som drömmer om att bli räddad av sin forne arbetsgivare Thomas Wayne, som har sonen Bruce; hon skriver brev på brev utan att få svar. En fåfänga som går igen hos Arthur Flecks hopp om att slå igenom som komiker. Hur han dagdrömmer sig in i tv-värden Murray Franklins (lysande spelad av Robert De Niro) show för att där bli upptäckt.

Det går, även där, så där.

”Joker” är en film om en man på väg utför, men som i sitt fall är mer och mer beslutsam om att dra med sig de som skapar oförrätterna med i fallet i en våldsam spiral nedåt. Det blir en apokalyptisk resa, som visar hur Arthur Fleck – ofrivilligt – blir en talesman och profet för det sargade och orättvist behandlade folket.

Det är en film där det svårt att hämta andan, där det i ett kompakt mörker inte finns en strimma hopp eller ljus i en dystopisk värld på randen till fullkomlig kollaps. Även om Todd Philips bedrägligt leker med Arthur Flecks dagdrömmande för att ge sken av ljus och kärlek.

”Joker” är en hopplös film, en dyster, brutal och skoningslös film, som är lika intensiv – och märkligt vacker – som ett klassiskt grekiskt drama. I detta gör Joaquin Phoenix en stark, närmaste koreograferad insats i sin balans mellan att behålla förnuftet, jaga sanningen och sina drömmar eller att helt ge sig hän åt sin galenskap.

Mästerligt! Allt in i minsta och största detalj, Från skådespeleri till scener till storyn om Joker. Och nu vet vi varför…

 

 

En dag på mässan

Bokmässan är något av ett himmel och helvete, en resa in i en litterär, pretentiös, intensivt snabbgående centrifug som vill krama ur det bästa och mesta ur några få dagar. Alla skriker efter ”Se mig! Hör mig!”, brackiga författare bredvid försynta poeter, nyfikna bibliotekarier hand i hand med upplevelsetörstande barn. Mitt i detta föräldrar med spädbarn i barnvagnar, eller tätt knutna till bröstet, som kivas om utrymmet med dramatenkvinnor, som alla utgör en snubbelrisk i de tätt besökta environgerna. Glöm heller inte filosoferna, de som plötsligt stannar i något hörne och låter sig dröjas kvar mitt i en mening eller fundering, helt ovetande om den trafikstockning som de just förorsakar.

Jo, alla ska få plats. Så också jag.

IMG_1454

Rätt vagn. Änna rätt vagn för att ta sig i Göteborg. Foto: KAI MARTIN

Jag tar vagnen för jag ska inleda med en lunchdejt. Klädseln är färgstark. Ett par ljusbruna lågskor från London, tvärrandiga, mossgröna strumpor från Next, London, kalsonger från Resteröd inhandlade på Magasin i Kphm, det par Those Glory Daysbyxor, gröna med smala rita ränder som jag köpte i Bodø i somras, Zegnaskjortan från Stadsmissionen (också i somras), en slipover från Morris Sthlm där även den brandgula slipsen kom ifrån, över allt den orange trenchcoaten från Tiger från Majornaloppisen 2018 plus Stetsonkepsen från Magasin i Lyngby.

Jag stormar in på mötesplatsen Gothia Towers, landar nästan bums i Viveca Lärns varma famn innan jag ställer mig och väntar på min dejt.

Pelle, hängiven AIK:are, fotbollsmålvakt som i vuxen ålder fuskat på avancerad nivå som hockeykeeper, och jag har känt varandra i 40 år. Sedan jag, kanske naivt, som militärande punkare på permis gick in på Gallerian i centrala Stockholm för att träffa mina likar, blev uttittad för mina trasiga jeans, mockajacka med klistermärken på. Jag såg ju inte ut som Stockholmspunkarna. Men en tog emot mig med öppet sinne: Pelle. Så är det än i dag. Vi som följt varandra i band med respekt och gliringar och möts genom livet i dess olika skiftningar. Nu vankades det lunch, Heaven 23, räkmacka och isterband, Chablis och Cola samt samtal där vi sträckte ut rejält. Det är lätt att umgås, vi svingar högt och lågt, smalt och brett, allvar och garv; en avstämning som emellanåt behövs.

IMG_1455

Förlagsman. En enkel arbetargrabb som älskar musik. Foto: KAI MARTIN

Han är på plats för en scenintervju om musik i allmänhet och K popen i synnerhet. Något han gör med begåvade låtskrivaren Moa Carlebecker, som under artistnamnet Cazzi Opeia gör succé långt mer än på Sydkoreas topplistor.

Vi skils så småningom åt, jag hämtar min ackreditering, får Maria Svedland bakom mig (man blir lite notorisk på Bokmässan med att pinpointa varje ansikte), blir trevlig bemött av kvinnan i receptionen som printar ut mitt kort (jag hade glömt min egen utskrift), plastar in det och ordnar med halsbandet så att jag kan träda allt över halsen och smidigt komma in. I securityn blir jag avscannad med ett leende och igenkännande: Bokmässan here I come.

IMG_1459

Bokmässan, here I come. Mumintrollet och Lilla My välkomnar. Foto: KAI MARTIN

Jag tar en promenad runt för att orientera mig i folkhavet. Redan nu, tidig eftermiddag, är luften mättad. Jag träffar lite människor jag känner, ser före detta kollegor, författare på språng, mässplatser tomma på folk med någon stackare ståendes med tomma ögon och släckta förhoppningar granne med storförlagen där publiktillströmningen är gigantisk.

Mumintrollet och Lilla My står nedanför rulltrappan som jag glider nedför. En pappa ursäktar sig med att fråga om han får lov att ta en bild – till sina barn! Jo, tack.

Snart står en man jag känner igen. En man som betytt mer för mig än vad han själv begriper och har fått veta. Mitt första gymnasieår – 1972/73 – var tufft, mobbning, stulna skolböcker parat med en läströtthet som var bedövande. Bland klasskamraterna fanns Grzegorz Flakierski, inflyttad från Blekinge, men ursprungligen från Polen. En basketspelande intellektuell, fylld av energi, ett stort, burrigt hår och humor. När jag började skriva dikter, våren 1973, var jag ogenerad i min övertygelse om min egen förträfflighet. Jag var en ny Nils Ferlin, som snart skulle upptäckas av Svenska akademien i Uppsala (!), så ung jag var. Grzegorz var en av dem som fick läsa vad jag skrivit. Uppskattande, men förmodligen inte omfamnade. Jag fick, på grund av mina påvra studieresultat, gå om ettan. Han stävade vidare i tvåan, men kom vid höstterminens början med en bok av ryske poeten Jevgenij Jevtusjenko, som öppnade ögonen och skakade om mig. ”Babi Jar” var inte bara en samling dikter utan en berättelse om förintelsen, orimmat, fritt och fängslande. Grzegorz uppmuntrade mig, utan ord eller krav, att våga mer och upptäcka litteraturens rikedom. Jag började skriva på ett annat sätt, var intensiv i mitt författande och en fördämning släppte; jag har honom allt att tacka för och kunde så nu göra, ansikte mot ansikte mer än 45 år senare.

IMG_1460

Möte. En betydelsefull man för mitt liv och mitt skapande. Foto: PRIVAT

Vi är nu äldre, har väsentligt mindre hår än då, han kulturjournalist, boende i Kramfors, som skrivit en rad böcker (där jag jag skrivit om den senaste här), jag journalist med inslag av kultur. Två karriärer och levnadsöden som möts igen efter så många år.

Jag springer också på Jan Bertoft, en av alla dessa ambitiösa kollegor från GT-tiden, som kommit ut som författare. Jag köper hans två deckare och pratar lite med honom. Går vidare i röran, köper på mig lite böcker och drar mig sedan mot intervjun med Pelle och Moa, får en stunds inblick i musikverkstadens kreativitet.

IMG_1462

Snack och mycket verkstad. Foto: KAI MARTIN

Stimmar vidare, träffar Morgan Larsson och köper han senaste. Går ut i den friska luften, det intensiva regnande har stannat av, hållplatserna är överfulla, vagnarna går inte som de ska på grund av demonstrationerna i centrala Göteborg, så det blir spårvagn 1 genom ljuva livet hem.

IMG_1463

Att läsa. Foto: KAI MARTIN

Hem till hustrun för en kyss och en snabbt skriven recension av Magnus Ugglas show från i torsdags kväll. Sedan vidare till premiären av ”Antigone”.

Raskt jobbat för en dag som började på isen med ett hockeypass.

Varning på stan för folkfest med folkpensionär

Show:

VARNING PÅ STAN NU MÅR KUNG I BAREN ILLA IGEN

!!!

uggla_NS-5538

På hugget. Magnus Uggla bjuder på fullt ös i sin show på Rondo.

Foto: NADJA SJÖSTRÖM

Rondo, Göteborg.

Publik: Utsålt.

Bäst: Energin.

Sämst: Distansen.

Fråga: Vad hände med ”Bobo Viking”…?

Med ”Hallå! Popmusik, kickar å kläder”, den musiksatta monologen från 2016, klädde Magnus Uggla av sin karriär – och liv – in på bara skinnet, öppnade sin själ och sitt hjärta och gav en inblick som var fascinerande, intim, uppriktig och skakande bra. Bland självbiografiska föreställningar som svenska artister gjort senaste åren rankar jag den som en av de absolut bästa.

När han nu kommer åter till Göteborg för en längre spelsejour är det inte med något allvar eller blottläggelse. På Rondo är det fullt ös från start till mål, ett hitpaket som det slår gnistor om och där varje låt har fått en inramning som nära nog är som gjord för en musikal. Det är nämligen helt enkelt så att här bjuder Magnus Uggla inte enbart på sin låtparad med sig själv i fokus, utan släpper fram ensemblen att sjunga den tillsammans med bandet. Det ger en snygg twist och något slags storytelling tufft paketerat med Rikard Bergqvists drivna manus. För ska det vara Magnus Uggla på sitt bästa, mest ironiska och raljanta humör måste det gå med både finess och fart. Så är det med ”Varning på stan nu mår kung i baren illa igen”.

Efter en suspekt inledning med en speaker med rysk brytning (oklart varför), som ger direktiv inför showen (inga foton eller filmande, till exempel), är det gasen i botten.

”Varning på stan” kommer ogenerat tidigt och sedan ökar Magnus Uggla. Han jävlas med alla men glömmer för den saken inte bort att jävlas med sig själv. Denne pensionär, åtminstone i ålder, har inte tappat bettet, bjuder upp till oförskämdheter och slänger sig med välriktade skämt till högt och lågt med lika glatt humör.

uggla_NS-5496

Underhållande. Magnus Uggla kör gasen i botten. Foto: NADJA SJÖSTRÖM

Nej, det är sannerligen inte svårt att ha kul en sådan här afton. Tillsammans med en vältrimmad orkester och en följsam och utmanande ensemble är det mycket för örat och ögat.

Men samtidigt kan jag sakna något att bottna i. Som om den där föreställningen för tre år sedan var en bekännelse som han inte längre vill kännas vid. Dessutom önskar jag lite bättre publikkontakt. Han som krattar manegen för en artist som Ola Salo håller lite onödigt på distansen. Lika njuggt – och faktiskt antikt – är det också att inte tillåta publiken att filma och fota för att sprida på sociala medier. Där han han en hel del att lära av sin adept Ola Salo.

Magnus Uggla: Varning på stan nu mår kung i baren illa igen, premiär, Rondo 26 september.

Medverkande: Magnus Uggla, Sara Englund Cahling, Olivia Knyta Fernandez, Jesper Sjöberg och Fredrik Lexfors.

Band: Richard Nilsson, kapellmästare, klaviatur, gitarr och sång, Annika Grandlund, trumpet, horn, saxofon, slagverk, keyboard och sång, Charlotte Centervall, gitarrer, munspel och sång, Anders Nygårds, fiol, gitarrer, keyboard och sång, Ulric Johansson, elbas, kontrabas och sång, och Marcus Liliequist, trummor, slagverk och sång.

Regi och manus: Rikard Bergqvist.

Koreografi: Siân Playsted.

Scenografi och kostymdesign: Tomas Sjöstedt.

Arvingarna tar nya steg

Krogshow:

ARVINGARNA: I TAKT MED TIDEN

!!!

Arvingarna

Kajskjul 8, Göteborg.

Publik: Utsålt.

Bäst: ”Bohemian rhapsody” sitter klockrent.

Sämst: Men tog slut för snabbt.

Fråga: Varför dök en bild från tjurrusning i Pamplona upp när det handlade om ett italienskt skivbolags resa till Sverige…?

Att Arvingarna summerar 30 år som band, på scen och i branschen är lätt svindlande. Att det gör denna summering med en krogshow är däremot mer begripligt. Killarna gjorde ju ett test förra året på samma scen, utfallet var gott och nu med Hans Marklund, rutinerade krogräv, som regissör och koreograf går det inte fel.

”I takt med tiden” är en veritabel hyllning till Arvingarna iscensatt av bandet självt. Självupptaget, kanske någon tycker, men här görs det med humor, danssteg, självdistans och en parad av låtar från karriären.

IMG_1294

Generöst. Arvingarna bjuder på mängder med musik. Foto: KAI MARTIN

Jo, det är en show som inte rör sig mer än på ytan av vad som hänt. Inget av det som senaste åren varit legio i självbiografiska föreställningar (läs Magnus Uggla eller Jessica Andersson), som vågar bottna i kriser eller trassel. Det är helt ok med det.

Den här showen vill inte öppna några själsrum utan bjuder istället på underhållning från start till mål med en bitvis intensivt tempo.

För middagsgäster blir det uppträdande till såväl förrätt, varmrätt som efterrätt. Rejält tilltaget och generöst. Bandet byter låtar, repliker, danssteg, instrument och kläder i hisnande fart, som stegras allt mer mot finalen.

Jo, här finns finns stabbighet i replikskiftet och ett och annat moves kommer slipas med tiden. Men det är ju först och främst musiker Kim, Casper, Tommy och Lasseman är – och sångare. För här är det ingen som faller ur ramen och ingen som nödvändigtvis tar mer plats än någon annan, även om det mot slutet blir mer och mer Casper Janebrink i fokus.

IMG_1312

Närkontakt. Mot slutet är det mer Casper Janebrink som hamnar i fokus.

Foto: KAI MARTIN

Det är ju han som har den mest profilerade rösten. Han, som för dem som sett honom i ”Stjärnornas stjärna” och ”Så ska det låta”, som vigt spänner över flera genrer och som kan utmana Tom Jones i konsten att sjunga som Tom Jones. Men Tommy Carlsson ligger inte långt efter. Han har ett skönt riv i rösten. Kim Carlsson får mest agera stämsångaren, men kan också bita ifrån. För Lasseman Larsson är kvaliteten i balladerna med silkesrösten.

”I takt med tiden” kommer med tiden att riva i Kajskjul 8 som en höststorm. För redan på premiären fick showen när nog taket att lyfta.

ARVINGARNA ”I takt med tiden”, premiär 20 september 2019:

Regi: Hans Marklund.

På scen: Casper Janebrink, bas och sång, Kim Carlsson, gitarr och sång, Lars ”Lasseman” Larsson, keyboard, gitarr och sång, Tommy Carlsson, trummor och sång, Ella Wennerberg, trombon, Hugo Hammarlund, trumpet, Tim Nilsson, trummor och slagverk,  och Love Nilsson, saxofon.

Låtlista

Show 1:

Det svär jag på

Medley: När Ett Hjärta Slår För Någon

Nattens Sista Spårvagn

Det Finns Ingen Mening I Mitt Liv

En Underbar Dag

Ge Hela Världen Till Dig

Det Borde Vara Jag

Coola Killar

Show 2:

Pamela

Ensammas Promenad

Om Jag Var En Annan Man

Min Bästa Vän

Jennifer / Angelina (korta versioner)

Tjejer

Stora Showen:

Är Det För Sent

Hon Kommer Med Sommaren

Ta Mig Tillbaka Nu

Flamingokvintetten: Hon Är 16 År Idag

Streaplers: Bara 15 år

Kung i Stan / En 68 Cabriolet

Sjunde Himlen / Sommar och Solvarma Dagar / Magdalena

Beach Boys-medley

Leva Lycklig / Det Kan Du Lita På

Gud Vad Hon Är Läcker

Räck Mig Din Hand

Queen-medley

I Morgon

Semester

Rakt In I Hjärtat

Johanna

Eloise

Extranummer

Bo Diddley

I Do

 

Storslagen ”Oliver!”

Musikal:

OLIVER!

!!!!

Oliver!

Mustig. ”Oliver!” är en storslagen uppsättning på Göteborgsoperan. Foto: LENNART SJÖBERG

Göteborgsoperan.

Publik: Utsålt.

Bäst: De magnifika masscenerna.

Sämst: Det tappade tempot i andra akten.

Fråga: ”Så länge han behöver mig” måste väl ha inspirerat till Ainbusks ”Älska mig” med musik av musikalfantomen Benny Andersson…?

Kanske tillhör inte ”Oliver!” den mest tidlösa av musikaler. Åtminstone inte om den ställs mot Charles Dickens roman om den fattige, föräldralöse pojken Oliver i Londons 1830-tal. Men när Göteborgsoperan väljer att göra denna Lionel Barts musikal från 1960 sparas det inte på krutet. Det är en formidabel, storslagen uppsättning med extra allt, totalt 60 personer på scen, varav hälften barn. Regissör – och koreografen – Fredrik Benke Rydman har samlat ensemblen till en färgstark och imponerande föreställning där det inte brister i kreativitet i någon scen gällande dans, kostym eller scenografi.

Här excellerar Lehna Edwalls kostymer som är både fantasirika, vackra och förvridna, som för att finna ett barns perspektiv. Rika klär i prakt, fattig i smuts och lump. Ungefär så. Till det Frida Arvidssons scenografi som starkt visar visa det smutsiga London på 1800-talet, fyllt av föroreningar och kolpartiklar i luften.

Men föreställningen börjar redan innan publiken har hittat sina platser. Uppflugna som flugor på en vägg sitter tre frossande herrar som smackande äter en till synes oändlig måltid. Kontrasten mot den inledande, suggestiva scenen med barnen i rader ätandes sin vattniga välling, drömmandes om riktig mat, är stark.

Oliver2

Storslaget. Masscenerna är många och magnifika. Foto: MARKUS ANDERSSON

Fredrik Benke Rydman kan sina masscener, får dem suggestivt levande och skapar emellanåt mustiga, detaljrika Bruegheloljemålningar som i storslagna ”Oom-pah-pah”, den ena av Nancys (Caroline Gustafsson) solonummer.

Jo, det här är en fröjd för båda öga och öra. Arrangemangen är uppdaterade, fräsande starka och med en egg som originalet inte har. Detta utan att tappa melodier eller särart.

Oliver!

Fantastiska barn. Barnen på scen drar ett stort lass. Som rollen Oliver (här Pontus Sköldberg). Foto: LENNART SJÖBERG

Barnen är fantastiska och bär i många delar fram flera scener. Det är en fröjd att se. Tyngst börda drar naturligtvis Oliver (i premiären Viktor Werlenius) och Dodger (Wilmer Hellsten) samt ungarna kring Fagin. Som just Fagin gör David Lundqvist en karismatisk karaktär med stark närvaro och, emellanåt, stor akrobatik. Caroline Gustafsson lyckas i allt myller på scen sätta allt ljus på sig, inte bara i nämnda ”Oom-pah-pah” eller ”Så länge han behöver mig”, utan också i sitt agerande.

Jo, det är ett myller på scen. Mycket att ta in, rika porträtt från huvudrollerna till minsta (yngsta – enastående Leo Stadelman Andréas kan väl inte vara mer än fem år!) roll i ensemblen. Allt hålls förnämligt på plats av Fredrik Benke Rydman.

Visst, det skapas ett märkligt tomrum när Oliver vaknar i en renbäddad, riktig säng i Mr Brownlows hem. Där uppstår inte den förväntade humorn vid Dr Grimwigs (Ola Forsberg) besök. Dessutom känner jag mig vilsen i finalen.

Detaljer, emellertid, som jag kan fördra i denna förställning som bitvis håller världsklass.

Se den! Se om den!

Oliver!, Göteborgsoperan, premiär 14 september 2019

Av: Lionel Bart efter Charles Dickens roman ”Oliver Twist” (1838).

Översättning: Ulricha Johnson.

Regi och koreografi: Fredrik Benke Rydman.

Medregissör: Victoria Brattström.

Dirigent/musikaliskt ansvarig: Bjorn Dobbelaere.

Scenografi: Frida Arvidsson.

Kostymdesign: Lehna Edwall.

Ljusdesign: Tobias Hallgren.

Ljuddesign: Dennis Barkevall.

I rollerna: Viktor Werlenius (delar rollen som Oliver med Pontus Sköldberg och Mathias Graffner), Wilmer Hellsten (delar på rollen som Dodger med Max Johnsson och Enis Syla), David Lundqvist (Fagin), Caroline Gustafsson (Nancy), Tobias Ahlsell (Bill Sikes), Markus Pettersson (Mr Bumble), Anna-Maria Hallgarn (änkan Corney), Lars Bethke (Mr Sowerberry), Åsa Fång (Mrs Sowerberry), Emilia Hallstensson (Charlotte Sowerberry), Nils Reinholtz (Noah Claypole), Sigrid Thomas Lyri (Bet) med flera, totalt 60 på scen varav hälften barn.

 

 

 

Pimpade nunnor i gangsterdrama

Musikal

En värsting till syster

!!!

Pressbild 4 Chinateatern Foto Mats Bäcker

Från stramt till vild. ”En värsting till syster” startar trögt, men föreställningen tar sig. Foto: MATS BÄCKER

Chinateatern, Stockholm

Publik: Utsåld premiär

Bäst: Carl Dyal är brutal.

Sämst: Första hälften av första akten måste spetsas.

Fråga: Hur många timmar har Camilla Thulin lagt ned på kostymerna…?

Tajmingen kanske inte är den bästa i huvudstaden med det nyss begångna mordet på en 18-årig kvinna i en uppgörelse i gangsterkretsar. Missriktade skott med fatal efterverkan. Men nu är ”En värsting till syster”, musikalen som Whoopie Goldberg initierat efter filmen (1992) hon själv hade huvudrollen i, just på temat: en kvinna bevittnar hur hennes käraste, gängledaren, mördar en medlem ur sitt team. Den streetsmarta sångerskan med hopp om en glamourös karriär väljer att vända sig till polisen, får beskydd och placeras i ett kloster. Förvecklingarna kan börja.

Gladys del Pilar gör huvudrollen Deloris i Stockholmsuppsättningen och inleder soulfyllt, för att blekna i sina första repliker, hämta sig och sedan defilera med kraft mot mål. Karl Dyall är hennes promotor/älskare och tillika gangsterbossen Curtis, så otäck och trovärdig att det går kalla kårar från scen ut i salongen vid hans närvaro. Som abbedissa finns Suzanne Reuter, stram, elegant och med större elegans och spets i replikerna än i sången. Men också i en roll som så många av de andra i ensemblen kan luta sig mot.

Det här är alltså en komisk musikal med en dov klang, som reflekterar en påträngande verklighet. Inget nytt under soulen, alltså. Men värt ändå att ta i beaktande.

Pressbild 8 Chinateatern Foto Mats Bäcker

Soul i klostret. Foto: MATS BÄCKER

Nu spirar det musikaliska komiska dramat förtjänstfullt genom sina nummer, främst när det sjungs och dansas. Med en sprakande scenografi, som elegant skiftar från nattklubb, bar, polisstation till kloster och kyrka, får en stark ensemble töja och bända på sina möjligheter. Till det Camilla Thulins bländande kreationer med strikt disco-all in glitter, pimpade nunnor och katolska präster. Regissör Anders Albien har med piska och morot manat fram kvalitet i i stort sett varje nummer på scen. Så får var och en glänsa – och Kim Sulocki (alltid kvalitet) överraska med musikalvärldens kanske smartaste klädbyte.

Alexander Larsson, Klas Wiljergård och Fernando Fuentes utgör intelligensreserven i Curtis gäng, sjunger ljuvt i falsett och rör sig skönt i sin tro om att vara guds gåva till kvinnorna. Skön ironi till publikens förtjusning. 21-åriga fyndet Ebba Irestad är fantastisk som den unga, tystlåtna, kyska postulanten i klostret som får göra sin röst hörd, och Birgitta Rydberg är smittsam i rollen som spelevink i klostret tillsammans med upproriska Charlotte Strandberg.

Pressbild 5 Chinateatern Foto Mats Bäcker

Klang- och jubelfinal. Foto: MATS BÄCKER

”En värsting till syster” har en trög startsträcka, men som accelererar och med god fart stävar mot en riktigt underhållande musikal med mycket blingbling, allsångsglädje och finurliga stickrepliker.

En värsting till syster, premiär 11 september, Chinateatern, Stockholm:

Ensemble
Deloris Van Cartier: Gladys del Pilar
Abbedissan: Suzanne Reuter
Syster Maria Lazarus: Charlott Strandberg
Syster Maria Patrick: Birgitta Rydberg
Eddie: Kim Sulocki
Curtis: Karl Dyall
TJ/ US Curtis: Alexander Larsson
Pablo: Fernando Fuentes
Joey: Klas Wiljergård
Syster Maria Robert: Ebba Irestad
Syster Maria Glenn/ US Maria Robert, US Tina, US Michelle: Nina Hammarklev
Tina mfl / US Deloris: Elenor Margarita Erikson
Syster Maria de la tour: Ayla Kabaca
Syster Maria Theresa: Åsa Bergh
Michelle mfl / US Patrick: Anna Werner
Syster Maria Alan/ US Maria Lazarus, US Maria Theresa: Anette Belander
Syster Maria Douglas / US Maria De la Tour: Anna Lidman
Syster Maria Cheri-Bill: Annika Herlitz
Ensemble: Jesper Blomberg
Fader O´Hara mfl : Peter Gröning
Ensemble: Tony James Andersson
Ensemble/ US Pablo, US TJ: Nils Axelsson
Ensemble/ US Joey/ US Fader O´Hara: Tomas Totten Strömberg

Orkester
Kapellmästare/Keyboard: Jan Radesjö
Bas: Mats ”Limpan” Lindberg
Gitarr: Torbjörn Stener
Trummor: Magnus Fritz
Träblås : Mats Sundström
Trumpet: Lars Almkvist
Trombon: Anders Nordkvist
Keyboard: Daniel Palm

Kreativt team
Regi och svensk översättning : Anders Albien
Koreografi: Siân Playsted
Scenografi: Andreas Bini
Kostymdesign: Camilla Thulin
Mask & Perukdesign: Sara Klänge
Ljusdesign: Palle Palmé
Ljuddesign: Oskar Johansson
Musikaliskt ansvarig & arrangör : Jan Radesjö
Videodesign/Produktion: Johan Larsson & Philip Sundbom

Originalmusik- och text: Alan Menken och Glenn Slater från Cheri Steinkellners och Bill Steinkellners bok.

Sprakande Park Lane Show

Show:

THE GREATEST STARS

!!!

IMG_1062

Full fart. Park Lane Show är späckat från start till mål. Foto: KAI MARTIN

Park Lane, Göteborg.

Med: Alfred Olsson, Rebecka Landing, Elisabeth Hagberg, Johan Larsson, Sofie Bergman med musikerna André Egbo, keyboard/saxofon/sång, Robin Egbo, bas/syntbas/sång/, Johan Svärd Sagerfors, gitarr/sång, och Anton Davidsson Norén, trummor. Pia Karlsson, regi och koreografi, Emil Söder, koreografi, Mikaela Magnusson, kostym, och Joel Börjesson, sångcoach.

Bäst: Måttlösheten – allt ska med.

Sämst: Jag hittar inte den röda tråden.

Fråga: Hur många steg och låtar går det att fylla en nybakad musikalartist med…?

Tesen ”Less is more” är något som Park Lane Show friskt kastar på dynghögen med sin nya satsning ”The greatest stars”. Här ska allt med och det görs med friskt humör, ettusen och en danssteg och – om jag räknat rätt – nära 80 låtar som sveper förbi i en blixtrande kavalkad. Det krävs sina röster, det krävs disciplin och kunnande. Lägg till att de fem artisterna, förutom kläd- (det är många) och genrebyten, dessutom inledningsvis på kvällen ska servera vid borden… ja, så då inser ni att showbiz inte är någon dans på rosor.

Inledningsvis blir det en blick och hyllning till klassisk Las Vegasunderhållning: Barry Manilow, Frank Sinatra, Liza Minnelli eller Tom Jones och det är slående hur väl de fem – Rebecka Landing, Elisabeth Hagberg, Sofie Bergman, Alfred Olsson och Johan Larsson – klarar den svåra croonerkonsten. Här härmas inte, tack och lov. Här tar gänget sina egna röster och det låter alldeles utmärkt till ”New York, New York”, ”Cobacabana (at the Copa)” eller om det är ”It’s not unusal”.

En show med extra allt. Foto: KAI MARTIN

Redan här spräcker showen sin klädbudget med plymer och glitter. Men det ska komma mera.

Showerna på Park Lane är uppbyggda så att publiken, de ätande gästerna, inte får någon ro. Före, ibland under, och efter måltiderna pockar scenerna på sin uppmärksamhet. Man får sannerligen valuta för nedlagda slantar, även om det emellanåt kan vara jobbigt att vrida kroppen efter var nu showen pågår någonstans. För salongen utnyttjas till bristningsgränsen – från loungemusiken i entrén till underhållning mellan borden.

”The greatest stars” famnar allt. Så från Las Vegas vandrar gänget lätt och ledigt till svenska folkparkerna och dansbandsbonanza för att kliva över till svenska favoriter som Ledin och Orup. Eurytmics och Pretenders låtar luftas, så också Bowies, Ferrys, Kim Wildes och Queens. Jo, den som vill följa den röda tråden i detta generösa utbud har att göra. Jag tappar bort mig bland alla stil- och klädbyten (fantastiska kreationer signerade Mikaela Magnusson) samt alla de tusen och en dansstegen. Lyckligtvis gör inte artisterna det. Inte heller bandet, som har ett styvt jobb att skifta, men klarar det med bravur.

Röst-, spel och dansmässigt är ensemblen hemma alla dar i veckan. Elisabeth Hagberg kan mycket väl vara den starkaste sångerskan sedan Lollo Gardtman. Hon klipper avancerade Aha-numret ”Take on me”, som spänner över två och en halv oktaver, och bjuder sedan på en personlig ”Saving all my love for you”, inte heller den en speciellt lätt låt att sjunga.

Så, jo, ”The greatest stars” underhåller med bravur. Men jag tror ärligt att man kunde vågat vila mer i det färgsprakande och spinna mer kring ett tema. Nu är det extra allt hela tiden från disco till svensktopp, från Las Vegas till melodifestival, från hårdrock till pop. Dessutom borde man låta fler låtar klinga ut till fullo innan nästa tar över. Det hiskeliga tempot gör mig andfådd. Men det kanske bara är åldern.

Drama med verklighetsbakgrund

Film:

438 dagar

!!!

438

Tillbaka till verkligheten. ”438 dagar” är baserad boken med samma namn.

Foto: CHARLIE SPERRING/MISO FILM

Regi: Jesper Ganslandt

Medverkande: Gustaf Skarsgård, Matias Varela, Philip Zandén med flera

Manus: Peter Birro

Premiär: 30 augusti 2019.

Frilansjournalisten Martin Shibbye och -fotografen Johan Perssons uppdrag var inte riskfritt, men klockrent. När de passerade gränsen in från Sudan 2011 var det för att försöka avslöja svenska Lundin Oils intressen i Etiopien, ett företag som i jakten på olja drog fördel av den etiopiska, den diktatoriska, staten och utnyttjade den fattiga befolkning. I gränsområdet Ogaden finns en gerillaarmé som strider mot den etiopiska regimen; svenskarna är med andra ord på minerad mark och använder sig dessutom av kontakter inom gerillaarmén för att ta sig in i Ogaden.

Båda är rutinerade, men var för sig. Uppdraget är det första tillsammans och det kommer, som historien visade sig, bli en prövning. Konvojen som tar dem över gränsen blir angripen, svenskarna blir inte bara beskjutna, skadade och gripna utan också anklagade för terrorism. Av häktningen blir det senare fängelse med en dom på 20 års fängelse, som föll hårt och skoningslöst med fabricerade bevis.

Martin Schibbye och Johan Persson har berättat sin historia i boken med samma namn som den film som nu har premiär med Gustaf Skarsgård och Matias Varela i huvudrollerna.

Det blir en gastkramande historia, men inte utan värme eller skratt. Peter Birro har i sitt manus skapat en nervkittlande historia som pendlar mellan desperation, uppgivenhet, iskallt hopp och en känsla av avståndstagande tillit till den tysta diplomati som ska få dem ut i frihet.

De båda inser ju galenskapen i att i Lundin Oils styrelse sitter, kanske svensk politiks mest arrogante minister någonsin, Carl Bildt. Till ytter mera visso är han utrikesminister. En tragikomisk effekt som Philip Zandén skoningslöst utnyttjar i sin roll.

Att Carl Bildt kom undan tyngre kritik, och att att karln över huvud taget verkar saknar självkritik, är en gåta. Nu är det en film baserad på en partsinlaga, men det är ingen vacker bild av Moderatpolitikern som ges.

Fredrik Evers agerar den balanserande ambassadör Jens Odlander med återhållsamt, och ja, diplomatiskt spel.

Drama med verkligheten som grund, alltså. Regissör Jens Ganslandt fångar det väl. Men trots att den är välgjord saknar jag klaustrofobi som borde funnits. Jag hittar heller inte in i den broderskapskärlek som uppstår, kanske av nödvändighet, journalisterna emellan. Däremot biter scenerna mellan Gustaf Skarsgård och Josefin Neldén, som spelar Schibbyes fru Linnéa, tag.

Men…

”438 dagar” är kanske ändå främst en film om journalistisk mod parat med den dårskap som det emellanåt krävs för att nå sanningen. En film om nödvändigheten av det fria ordet, reportrars granskande och journalistiskt ifrågasättandet. För det måste man, dessvärre, riskera mycket och satsa högt. Det gjorde Martin Schibbye och Johan Persson för att förlora, men efter 438 dagar ändå vinna ändå.

Trondheim förtrollar

Lofoten156

Vi är packade och klara för att lämna Bodø för Trondheim med tåget. På vår promenad med packningen från det fantastiska hotellet och skeppet Bishop’s Horizon (som jag ju skrev om här) smet vi in på ett gatukök med världens kök; det blev kinesmat, vårrullar, biff i curry, kyckling i någon sås och vi hade sedan tidigare vår Nordlands pils till dryck.

Tåget stod och väntade på oss när kvällningen gav sig till känna ack så lite. Det var skönt i luften, solen lyste stark och på perrongen stod människor i väntan på att få gå ombord.

Bodø charmade med sin närhet. Promenadavstånd från flygplatsen till hotellet, promenadavstånd från hotellet till stationen och utanför naturen som bara slukade våra törstande ögon.

Lofoten44

Kulinarisk resa. Foto: KAI MARTIN

Men resan började nå vägs ände och när vi väl fått vår kabin i sovvagnen, stuvat in vårt bagage och tåget började rulla, så dukade vi upp vår mat och dryck, lät panoramat svepa förbi tågfönstret i korridoren och vi tjusades igen och igen över det norska landskapet, som aldrig tröttnade på att bjuda upp.

Panoramatåg. Foto: KAI MARTIN

Vi ser bron som spände över Saltstraumen i fjärran, klättrar med tåget över fjäll och vackra stationer i mitten av ingenting; folk kliver av, folk kliver på, rosenkindade och friska, hivar upp sina packningar efter sin tur i naturen.

Tåget gungar vidare mot natten, vi tar en fika i restaurangvagnen – våffla med mesost, sylt och grädde plus kaffe – och tittar oss andlösa på när solen har sin gång i det skiftande landskapet.

IMG_6595

Gofika. Foto: KAI MARTIN

Det blir aningens lite mörkare. Jag lägger mig för att läsa, somnar, men det blir en rastlös sömn. Ute i korridoren håller Z vakt på utsikten, outsläcklig i sin iver att inte missa något av det vackra som bjuds utanför. Sent kryper hon till kojs.

Vi vaknar vid sex, eller åtminstone är det då som det är dags att göra sig redo. Tåget närmar sig inte med någon större hastighet vårt slutmål för den här gången. Trondheim. Vi har tagit en natt där för att få se lite på denna norska storstad, rik på anor.

Vi passerar Hell, ett fantastiskt namn på en ort, och Trondheims flygplats där många tar sitt pick och pack och stiger av. När vi kommer till Trondheims central är klockan åtta på morgon, det är söndag och allting är stängt. Gråvädret skvallrar om regn, men håller sig i skinnet när vi går vår morgonpromenad mot hotell Blue Radison. Z guidar och det blir en omväg, som egentligen inte hade spelat så stor roll om inte hela det peristaltiska systemet gav sig till känna. Jag behövde med andra ord gå på toaletten pronto.

Vi får göra en smärre u-sväng, ned ett annat kvarter och gå tillbaka norrut efter att promenerat söderut. Men vi räddar situationen, kommer till hotellet där rummet naturligtvis inte är klart, lämnar in våra väskor, placerar mig på toaletten (jag klarade den detaljen på egen hand) och var därefter redo för en hotellfrukost, både för att fördriva hungern och fördriva tiden. Det skulle ju dröja innan vi kom till vårt rum.

En vacker, men en smula sliten stad. Foto: KAI MARTIN

Vi var sömndruckna, eller kanske snarare tvärt om; vi suktade efter sömn efter den oroliga natten. Men efter frukost blev det promenad ut på byn. Vi var medvetna om att Norge en söndag är ett stängt samhälle. Men på vägen i den panikartade promenaden till hotellet och den välsignade toan, så hade vi upptäckt en loppis bara några hundra meter från där vi skulle bo. Vi gick tillbaka dit, tog oss en kik, jag hittade ett par jeans (Zara), men 100 norska kronor var lite för mycket. Annars mycket krimskrams, så vi sökte oss upp mot domkyrkan där aktiviteten var stillsam vi tiotiden. Dörrarna stod öppna in till den väldiga domen, där man väl inne inte får ta några bilder. Högmässan förbereddes, i källaren hördes en kör repetera, det kontemplativa lugnet som uppstår i en kyrka, den andaktsfulla tystnaden, gav frid. För att fördriva tiden bestämde vi oss för att tacka ja till inviten om att gå till högmässan.

Det blev en rejäl show med två officianter, sångare, körer, organister och en församling som var heligt dedikerade sitt uppdrag. De kunde sin sak och bidrog till att vi inte nickade till i onödan när ritualerna sög musten ur oss. Men när nattvarden skulle spisas tackade vi försiktigt för oss och smet ut med vetskapen om att den här högmässan var något extra. Nidarosdomen har en tusenårig historia. Men förfallet och bristen på underhåll höll på att göra den anrika katedralens saga all. Men 1869 startade ett omfattande renoveringsarbete, som fortfarande pågår och som nu har 22 heltidsanställda. Det är ett grannlaga jobb som har gjorts och just denna högmässa var för att fira att det var just 150 år sedan arbetet startade.

IMG_6618

Imponerande. Nidarosdomen imponerar. Foto: KAI MARTIN

Lyckligtvis, visade det sig, fick vi också se kyrkan utan att ens betala någon kollekt (shame on us), för efter klockan ett var det dags för nyfikna att köpa biljett för att få komma in. För dem som har långa, anklagande fingrar kan jag ursäkta mig med att vi fick inte reda på detta förrän vi kom tillbaka för ett andra besök.

Nu sökte vi oss tillbaka till hotellet. Sängarna kallade och vi föll in en timmes tung, helande och välbehövlig sömn.

Så ut på stan, tillbaka till loppisen där jag bjöd halva priset för Zarajeansen och 50 kronor för en mossgrön These Glory Daysskjorta, fick ja och berikade en sprängfylld garderob med ytterligare kläder.

Vi gick längs med ringlande Nideelva, som delar staden itu, tjusas av de väldiga, färgglada träkåkarna som kantar kajerna, men som bitvis är slitna och i behov av renovering.

Vi promenerar upp mot Nidarosdomen, går in i besökscentret och blir varse kostnaderna för att gå in i kyrkan och för all del även där kronjuvelerna finns. Några Hells Angelsherrar passerar malplacerat, men kanske kom de helt enkelt från tidigare nämnda ort Hell…

Vi nöjer oss med att i regnet se den utställningen som i korta drag berättar kyrkans historia, hur man räddade väsentliga statyer från tyskarna förstörelselusta under andra världskriget och hur renoveringen gått till. Vid en dansbana hör jag tango, två par dansar gracilt med nogsamma fotnedsättningar; vackert i regnet.

Tango i regnet.

Z och jag funderar på bio; vädret bjuder ju in till det. Men programmet och filmerna stämmer inte ihop. Först på kvällen kan det vara aktuellt, förvisso en mainstreamfilm men ”Rocket man” lockade. Vad göra fram till dess…?

Vi irrar i en planlös vandring i det inre av Trondheim. Z googlar. Hittar något om hotell Britannia, som vi hade sett en skymt av när vi kommit. Där fanns restauranger, hotellet hade en rejäl historia sedan starten på 1870-talet och som nu nyligen återöppnats efter renovering i tre, fyra år. Men… restaurangerna var stängda. Kanske en kaffe? Det måste gå.

Med Tenson med mera i regnet. Foto: KAI MARTIN

Vi går dit, går in och möts genast av en entusiastisk bartender. Vi förklarar vårt ärende och att vi också är nyfikna på Speilsalen, som Z läst om, medvetna om att det är stängt, men om vi ändå inte kunde få ta oss en titt. Han informerade oss generöst om att tre av fem restauranger var öppna, beklagade bristen på information på nätet och sa att det nog inte skull vara något problem att få se Speilsalen. Jag smet iväg på toaletten och kom tillbaka när Z hade försvunnit i sin tur. Vi fann varandra, hade blivit rekommenderade sommarmenyn i Palmhaven och gick för att förhöra oss om bord när där väl öppnade klockan sex. Hovmästaren vill placera oss vid ett bord i den vackra salen med fontän i mitten och en interiör i något slags kolonial stil med bambustolar, bord med vita linnedukar och allt väldigt sobert och elegant. Men vi avböjde, sa att vi ville ha en halvtimme på oss för att klä oss anständigt. Hovmästaren höjde diskret på ögonbrynen och försökte få oss att förstå att vår klädsel dög. Men, nej, Tenson i alla ära; regnkläder klär inte dylika lokaler. Tillbaka till hotellet, ombyte som förnöjer: Z i en dress, jag i byxorna jag köpt i Bodø plus skjortan jag även inhandlat där, min blå Bosskavaj, 50 danska kronor, från en loppis i Lyngby sommaren 2015, de ljusbruna Clarkskorna från Köpenhamn, till dem de brandgula skosnörena inhandlade i Williamsburg den bistra månaden februari 2014.

Hovmästaren log mjukt när vi kom tillbaka, placerade oss vid ett bord i den glest besatta salen. Bara på vår korta promenad från entrén till bordet insåg vi att vi hade hamnat rätt. Ostbordet var en syn för gudar, efterrättsbuffén hisnande…

Magisk mat. Foto: KAI MARTIN

Vi beställde en Bordeaux till maten och gick sedan för att plocka för oss av maten. Vi varje station (förrätt, varmrätt, osten, desserten) fanns en kock/konditor som guidade oss. Allting var lokalproducerat (ja, inte vinet då) och vi förstod att inte frossa; lite av allt. Det var fantastiskt. Om vi hade fått själslig frid vid högmässan uppstod nu den sinnliga, där välmåendet omfamnade oss innerligt. När kaffet anländer och jag får för att ta dessert – allt från praliner till bakelsebitar – dröjde sig Z kvar vid matborden för att fotografera. Jag äter i solitär, njuter av sötsakerna som jag tidigare njutit av förrätt, varmrätt och ostarna. Sitter och tittar förstrött på bordsgrannarna, låter fantasin skicka iväg mig om varifrån de kommer och vad de gör. Närmast slentrianmässigt låter jag en chokladpralin smita in i munnen. Jag har noterat att det är mörk choklad, men smaken ger mig en vällust som överraskar. Jag en chokladchock. När Z kommer tillbaka ser jag att hon har tagit en likadan, säger att hon det finns två saker av det hon valt som inte faller henne i smaken blir det skilsmässa. Hon inleder, som av en slump, med pralinen. Hon tystnar. Tittar mig i ögonen. Nej, det blir ingen skilsmässa. Chokladen är magisk, mörk choklad som välver vackert över en botten av ljus nougat och med en lakritskräm som trollar fram det godaste av det goda.

Vi är omtumlade, lyckliga, inte för mätta, men enastående nöjda. Vår servitör, en servil ung man från Polen, frågar om vi är nöjda och vi försöker utan att göra volter förklara att det är vi sannerligen. Z undrar om pralinerna, går i sällskap med den servila servitören till konditorn som berättar att det inte är hotellets egna, men var de finns att köpa – vi hinner innan tåget går måndag eftermiddag.

När vi kommer tillbaka till bordet har Z undrat om det möjligen fanns en chans att se Speilsalen, hovmästaren kommer och undrar om vi inte vill se hela hotellet, tar med oss på en husesyn som heter duga, från fantastiska konferenslokaler med väggar dekorerade av Trondheimskonstnären Håkon Bleken, 90 år, fortfarande aktiv och med ett stambord på hotellet. Det skulle visa sig att hans konst fanns i hela huset – enastående – med skilda motiv och stilar.

Men innan vi går för den guidade turen undrar den servile servitören om vi inte vill ha med några praliner (vi hade frågat om det gick att köpa dem), återvänder med ett lite paket, som jag bär med största vördnad och försiktighet.

Ett hotell med resurser. Foto: KAI MARTIN

Det blir en rejäl promenad från vinkällaren i botten (Nordens största), där man kan köpa sitt vin för att sedan färdiglagrat inmundiga det, säg, 2021, till köket med plats för 60 man att jobba i, upp till den eleganta sviten, tornrummet, för två med egen vinkällare, eget kök med tillhörande kock, två badrum, flygel… ja, det hela till det facila priset på mellan 65000 och 100000  beroende på säsong.

Både jag och Z kunde i och för sig tänka oss sviten i prisklassen under och kände båda, utan att sväva iväg, att ibland skulle det vara gott att vara miljonär, obekymrad om priser.

Z och jag hade tänkt avrunda i baren för att tacka bartendern som så generöst välkomnade oss på eftermiddagen. Men tiden rinner iväg. Vi står i foajén och pratar, tackar hovmästaren för den guidade turen, han följer oss ut på gatan där han får sällskap av conciergen, elegant i uniform och höghatt, som visar oss vägen till biografen samtidigt som han undrar om vi vill ha ett paraply mot regnet…? Ja, kanske ett till?

Överväldigade tackar vi ja. Till ett.

Om vi kan rekommendera hotel Britannia…? Tillåt mig utbrista i diskret leende, inte helt olikt Mona Lisas.

Vi är lyckliga i Trondheimregnet, njuter av ”Rocket man” och kommer till hotellet omtumlade av intryck. Ska det inte ta slut…? Nej. Det kommer mera.

Måndagmorgonen i matsalen är lite mer dämpad en den var dygnet innan. Vi äter vår frukost för att sedan packa våra väskor, göra vår toalett och sedan checka ut med löfte om att få ställa väskorna där för att hämtas senare. Det blir ny promenad på byn, nu på jakt efter turistbyrån som skulle ha pralinerna vi suktade efter. Där kammar vi noll. Just under sommaren finns de inte. Men det finns en turistshop som kan ha dem, så vi går dit. Kartan vi har fått använder vi flitigt. Jag, som var i Trondheim för en hockeyturnering februari 1991, är lagom lost, men hämtar hem meter för meter. Inte för att jag minns mycket av den resan, mer än att jag köpte en söt overall på H&M till min då halvår gamla son.

Vi hittar butiken, köper en ask med blandade praliner (fanns inte enbart de förföriska) och knallar vidare till köpcentrum Solsidan där vi ska ragga lokalproducerad ost. Det blir några kläd- och skobutiker, men inget handlat. Visst, det blir ost, men också valkött, som vi får med oss vakuumförpackat. Vi hastar iväg. Tåget väntar och packningen ska hämtas. Regnet har flytt sin kos, Trondheim är en lätt pulserande, mindre storstad med turister flackande fram och åter. Vi är en av dem. Går mot stationen. Tar farväl med ett löfte om att komma tillbaka då plånboken är fylld. Hotel Britannia väntar.

 Tack och adjö, Trondheim. Foto: KAI MARTIN

#awayoflivingsince1951 #trondheim #hotelbritanniatrondheim