Halmstad t/r

Ett sent samtal på fredag gav en tidig avfärd på måndag.

Nåja, som i allt är det där med tidsangivelserna något som kan tas med en nypa salt.

Men inledningsvis låter det bättre.

Jag fick alltså en påringning strax före sex på fredag eftermiddag, som gjorde avfärden måndag morgon vid niosnåret.

Mer exakt så…

Ok?

Jag har sökt ett jobb och för att undvika eventuella spekulationer skriver jag inte var. Och det är samtidigt oväsentligt för texten här, men inte för orsaken till resan.

Här kan jag emellertid erkänna att jag hade sovit illa på natten till måndagen. Inte alls förorsakat av nervositet, men av den enkla anledningen att jag blivit en smula upphetsad av Tre Kronors premiär i World Cup of Ickehockey i Toronto och därför, samt orsaken av en kropp pumpad med endorfiner efter träningen samma afton, befann mig i ett tillfälligt tillstånd av insomnia.

Jag var därför inte helt rask när jag styrde söderut och kroppen svarade dessutom illa enär min sittställning inte var optimal under körandet. Lätt pösmunk, känns det igen…?

img_2430

Mot söder mot eventuella framtidsutsikter. Foto: KAI MARTIN

Det är ju en nätt färd om knappt 15 mil på goda vägar och vid denna tidpunkt lindrigt med trafik samt dessutom tjänligt väder. E6:an är en böljande och vacker led ned mot kontinenten och allfarvägarna under resan bjuder på många möjligheter; det blev alltså inte kontinenten, utan Halmstad.

Kanske kände dagen på sig detta, då jag tidigare på morgonen, efter träning, satte mig i bilen och ur radion ljöd Gyllene Tiders ”Flickorna på TV2”, en osannolikt ekivok låt fortfarande så här drygt 35 år efter releasen.

Å andra sidan spelades Dinah Washingtons ”Mad about the boy” när ämnet för resan var avklarad och jag åter satte mig i bilen för att transportera mig hem igen; varför detta skedde vet jag inte riktigt, men soundtracket som sådant har jag definitivt inget emot.

Jag möter tre anställda av högre rang. Möter deras frågor, presenterar mig själv, häller upp kaffe (inledningsvis) till alla utom en, är artig, saknar viss kompetens som jag väger upp mot annan och min väsentliga grad av erfarenhet. Det tar en knapp timme, jag lotsas vidare till två medlemmar av facket och en stunds samtal och spörsmål med dem.

Mitt personliga brev och mitt cv ligger framför dem; det känns en smula overkligt, men det är digert: åtminstone mitt cv.

Nu väntar jag på besked. Och jag ska smälta intryck och värdera. Så som livet själv, ständiga avvägningar, balanserande för och emot, tacka ja till möjligheter, möta besvikelser eller glädjeämnen.

Fortsättning följer…

In Flames presenterar ny trummis

Med Daniel Svensson hade In Flames inte bara en trummis djupt förankrad i den göteborgska hårdrocktraditionen, där fanns också en musiker som vägde upp gitarristen Björn Gelottes vurmande för Gais. Daniel Svensson är helt enkelt en varm och entusiastiskt hängiven Blåvittsupporter, som streamade matcherna då bandet var ute på turné.

Men efter förra turnén tackade han för sig, i november 2015 var det slut. 17 år i In Flames tjänst fick vara nog.

Denna blogg kunde i februari förra året avslöja att han skulle ägna sig åt bryggerinäringen (läs här) och det har blivit mer och mer av hans profession, när nu trumspelandet har satts åt sidan.

Det har länge varit en hemlighet vem som skulle komma att ersätta hans eminenta kunskaper leverade från trumpallen. Ett rykte sa att en sessionstrummis skulle göra jobbet i studion, en annan på scen.

Men nu är det klart.

Studiotrummisen Joe Richard, tidigare batterist i det kristna (!) numetalbandet Red från Nashville, har efter jobbet i studion med göteborgarna i Los Angeles nu blivit permanent.

Albumet ”Battle”, producerat av Howard Benson har release 1 november.

I november kommer elddopet, då Joe Richard gör sin premiär på scen med bandet. Turnéstarten är Tokyo den 6 november.

Under tiden väntar vi på Daniel Svenssons öl, som görs för Fjäråsbryggeriet Odd Island.

”Mephisto” missar målet

Göteborgs stadsteater:

MEPHISTO

Av Klaus Mann

Dramatisering: Ariane Mnouchkine

Översättning: Laura Pape-Buttler

Regi och bearbetning: Pontus Stenshäll

Scenografi och kostym: Jenny Ljungberg

Scenografi och ljus: Johan Bergman

Musik: Simon Stensland.

I rollerna: Fredrik Evers (Henrik Höfgen), Lisa Lindgren (Miklas), Jesper Söderblom (Sebastian Brückner/Juliette), Jennifer Akaka Pettersson (Erika Brückner), Marie Dellskog (Theresa von Herzfeld/Josthinkel), Johan Karlberg (Magnus Gottchalk/Theophile Sarder), Carina Broberg (Myriam Horowitz), Sven-Åke Gustavsson (Otto Ulrich), Rudy Addo (Carola Martin), Victor Ståhl Segerhagen (Knurr/Ludwig), Misagh Sharifian (Alex), Kim Theodoridou Bergquist (Lornez), Maria Pontén (Nicoletta van Niebuhr).

Spelas från 17 september 2016.

Ola Kjelbye

Dåtidens skugga faller även här och nu (på scen Maria Delleskog och Fredrik Evers).

Foto: OLA KJELBYE

Strax innan ridån faller, ja, det kan avslöjas redan nu, hänger hakkorsen tunga i dekoren.

För i Göteborgs stadsteaters uppsättning, regisserad av teaterns konstnärlige ledare Pontus Stenshäll, är den gryende och groende nazismen närvaro skrämmande tydlig.

Det har sin orsak. Inte bara för Klaus Manns roman från 1936 (han, författare, homosexuell och antinazist, son till nobelpristagaren, den store Thomas Mann), som famnar nazismens frammarsch i Tyskland från 1923 till maktövertagandet 1933. Utan för det definitiva eko som romanen och denna uppsättning ger här och nu 2016 i Sverige, i Norden, i Europa, i världen.

Det är med andra ord en angelägen pjäs, som Göteborgs stadsteater startar spelåret 2016 med.

”Mephisto” blir ett slags metateater med en teater i Hamburg i centrum som spelar teater.

Ja, ni förstår, det blir många ut och ingångar som är teaterrelaterade. Det har sina komiska poänger, som snart vrids om till allvar.

I tidens trend ska också teateruppsättningar vidga perspektiven med en allestädes närvarande kamera, som öppnar upp för möjligheter utanför scenen, som om Göteborgs stadsteaters scen inte är stor nog. Så också i ”Mephisto”, där en kamera möjliggör scener även utanför scenen, som sedan projiceras stort inför publiken. Framför allt i första akten är detta knep frekvent. Dock utan att det förhöjer kvaliteten.

Det blir helt enkelt för mycket av det goda och teve eller film ser jag hellre någon annanstans än just på teater. Dessutom är det tydligt att vissa scener helt enkelt skulle må bäst av att genomföras i salongen och inte i teaterns environger.

Jag uppskattar dock utmaningen, men i första akten blir det en tröttande sådan som äter syre. Det gör också att delar av premiärpubliken lämnar i paus.

Synd, för det är, som bekant, inte över förrän den feta damen sjunger.

I andra akten stramas handlingen åt. Karaktärerna, som i första delen är en smula fladdriga, blir tydligare. Kanske på grund av tiden, som är mer stram, mer politisk tydlig och otäck. Men för att det är också då som det stora allvaret sveper in.

Ekon från förr, skrev jag. Men just där blir pjäsen en samklang av den nutid vi befinner oss, med medlöpare, människor som hotas för sina åsikter, där de som häcklar om åsiktskorridorer själva gör den trång. Där utanförskapet växer, polariseringen mellan rika och fattiga öppnats som ett djupt gap, där politiker famlar utan att få grepp om hotet.

I programbladet, mycket ambitiöst för övrigt, står det i texten av Björn Elmbrant nämnt punkter om hur vi ska undvika det rubricerade ”Ska 30-talet hinna i kapp oss?”; 1. Underskatta inte vardagsvåldet. 2. Varning för stereotyper om hur extremister ser ut…

Punkt 4 har rubriken: ”Se upp för politiker som vill samarbeta med extremister”!

Jag inser att programbladet är tryckt innan Jan Björklunds utsträckta hand till det parti i den svenska riksdagen som jobbar mot demokrati.

Ja, ”Mephisto” är brännande aktuell. Men dessvärre faller pjäsens angelägenhet i bristen på fokus, en käftsmäll blir bara en lätt klapp på kinden med en stilla bön om uppvaknande.

Popshow i harmoni

Show

Storhetsvansinne med Niklas Strömstedt och Rakel Wärmländer samt orkester

!!!!

ns4

Storhetsvansinne – en show som är här och nu, med humor och djup. Foto: KAI MARTIN

Trädgår’n, Göteborg

Bäst: Mycket, från inledning till Laberofinalen med flygeln.

Sämst: Det fanns sittplatser som inte gav valuta för pengarna.

Fråga: Om man nu inte bara har Sveriges läckraste basist, varför då inte låta henne höras bättre…?

En inbiten gnagare från Stockholm, som skakade om i ”Så mycket bättre förra säsongen” och lite otippat satte upp en show på Hamburgershow tidigare i år… Vad kan han göra i Göteborg?

En hel del.

Niklas Strömstedt har en lång resa i svenskt musikliv, från keyboardist i Ulf Lundells band över medlem i Triad (minns ”Tänd ett ljus”) och GES (glöm inte ”När vi gräver guld i USA”),till soloartist, schlagermedverkande och låtskrivare (”Byns sista blondin”, ”Imorgon är en annan dag”…). Han har förutom detta löpt gatlopp i kändisspalterna (läs löpsedlar och uppslag) för sin relationer med kända kvinnor med lika kända – och exploaterade – skilsmässor.

ns3

Ett bra band bäddar för överraskningar i arrangemangen. Foto: KAI MARTIN

Det är klart att det går att göra en show av det. Men det kräver både distans, humor, ett briljant band samt ett manus som håller för en fullmatad show.

Niklas Strömstedt har det. Tillsammans med Johan Hedberg har han skrivit ett manus som bjuder på både en humoristisk sida av Niklas Strömstedt, som för mig kanske inte riktigt har landat utanför twittersfären, och allvar. Adderat med en känsla för smart popharmoni blir det en show som smakar mer.

När det dessutom finns en scenisk inramning – jag har nog sällan eller aldrig har sett något liknande på Trädgår’n – som bjuder på oväntade grepp, så blir det en extra krydda på showtillvaron.

ns2

Smart scenlösning med orkestern i två våningar. Foto: KAI MARTIN

Ja, med Niklas Strömstedt har jag oförskämt roligt denna afton och skäms en smula för att det känns otippat. För här är killen vilken jag i och för sig har upplevt som trevlig, men också som kontrollerad och utan glimtar att släppa på förlåten. Här blir det både kul och privat, väl avvägt.

Inledningen, tillsammans med allestädes närvarande sidekicken Rakel Wärmländer, modell hybris och hitlåtarna transformerade i technoversioner är dråplig. Scenbygget, med orkestern i två våningar placerad vid en scensidan, är smart. En mindre scen ute bland borden, där ett av dem tjänar som en catwalk, bjuder på ytterligare överraskningar och skapar intimitet.

ns1

Kul redan från start. Foto: KAI MARTIN

Showen pumpar på högt och lågt, skämtar vilt med Strömstedts kändishistoria och privata förvecklingar och blandar detta med radiofavoriter som här får ny dräkt och bitvis djup.

Ja, ”Storhetsvansinne” är smart, men också inbjudande. Och säg den showartist i Sverige idag som vågar möta allvaret i det politiska mörkret som sveper in. Med ”Lyckolandet”, versionen av Ace of Bases ”Happy nation” från ”Så mycket bättre”, lyfte han upp det programmet från mer än en individuell känslosamhet. Det greppet förlorar han inte på Trädgår’ns scen. Så bland alla ljuv popharmoni och klurigheter vågar han stå för ett allvar som behövs. Det blir en bra balans på en bra kväll.

ns5

Niklas Strömstedt är både inbjudande, storslagen och intim. Foto: KAI MARTIN

Visst, det finns passager som haltar en smula. Som badrumsscenen med tillhörande förklaring av Tinder, datingappen. Eller den förvirrande scenen med Niklas Strömstedt som gäst i Niklas Strömstedts show ”Tack för musiken”.

Men samtidigt behöver en show smådippar för att nå höjderna. Det ger ”Storhetsvansinne” dynamik, balans och briljans.

After Dark – i glitter och mörker

Show:

AFTER DARK ”THIS IS IT”

!!!

 

ad2

Glitter och glamour, snabba klädbyten och djupt allvar. Foto: KAI MARTIN

Rondo, Göteborg.

Publik: Utsålt.

Bäst: Den aldrig sinande strömmen av fascinerande kreationer.

Sämst: Mimandet.

Fråga: Är inte Carolaattacken lite för mycket…?

Det går inte att komma undan. After Dark – alltså Christer Lindarw, Lasse Flinckman och Roger Jönsson – har varit av monumental betydelse för den svenska gayrörelsen och kanske mer för dess frigörelse.

Dessutom, i  och med After Dark har varje man kunna hitta sin kvinna.

Kittlande, men sant.

Det är hisnande 40 år sedan gänget startade och det firas med en liknande hisnande odyssé. Gamla nummer och kreationer har dammats av, plockats fram ur Lindarws gigantiska kostymförråd, nya har sytts och skapats. Ingenting har tummats på. Det här är en fest för ögat, där varje nummer är så minutiöst skapat att jag inte vill tänka på all den tid som har lagts ner på dem.

ad1

En fest för ögat. Foto: KAI MARTIN

Det är med kärlek, med humor och allvar som allt gjorts. Klädbyten görs med en frenesi och tjusning, som sällan skådats på en svensk scen.

Jag är djupt imponerad av detta, av Christer Lindarws aldrig sinande flöde av inspiration och kunnande, av kostymörer, sminkörer och koreografer samt alla dessa – in alles – 14 aktörerna på scen. Det är en show med smink och svett in i minsta rörelse.

40 är en lång era, en betydande del att famna. Men balansen är god. Christer Lindarw är på samma gång stjärnan som allt kretsar kring, som en konferencier som lotsar oss mellan minnena.

Det är ett flöde av nummer, som emellanåt staplas på varandra och som i enstaka ögonblick lämnar åskådarna lite vilse.

Här samsas förvillande lika storstjärnor som Beyoncé, Madonna, Lady Gaga, Diana Ross, Amy Whinhouse, Adele och, förstås, Shirley Bassey (paradnumret ”This is my life” är en rysare och ett anthem) med skurgumman med dansdrömmar, drottning Silvia, Carola, Lill Lindfors (ja, Lindarws klädchock i Melodifestivalen 1985 finns med en i en klockren repris)… Jo, det finns att ta av och gränslösheten vad After Dark har i garderoben är outsläckligt.

Monica Zetterlunds romska version av ”Du gamla, du fria” i Hasseåtages version från revyn ”Gula hund” (1964) görs sceniskt smart, men faller tyvärr oförklarad mellan stolarna. Precis som den precisa replikan av Joel Greys och Liza Minnellis ”Money, money”, scenen från filmen ”Cabaret” (1972).

Jo, det finns en aldrig sinande ström av begåvning och smarta lösningar och koreografiska idéer. Det är i och för sig imponerande med det exakta mimandet, men personligen fastnar jag där istället för att fullständigt låta mig förföras av prakten, prålandet och den glittrande generositeten.

Tidigare i år avled Lasse Flinckman, After Darks burleske joker och store komedienne, efter en tids sjukdom.

 

ad3

Christer Lindarws famnar mycket. Foto: KAI MARTIN

Christer Lindarw hyllar honom och de andra som ensemblen förlorat i sjukdom under åren. Det är vackert, men trots det ärliga uppsåtet lite stelt med ett bildspel som passerar revy. Jag hade hellre sett något nummer som samlade minnena och med en teknisk finess famnat de bortgångna.

Men… After Dark 2016 håller hög klass och är, utan att avslöja för mycket, en show som kommer in på skinnet. Och ja, Lasse Flinckmans burleska sida har gått i arv. Det finns nummer så dråpliga att jag är övertygad om att han skrattar sig fördärvad i sin himmel.

Tre Kronors osäkra väg mot World Cup

Jag vill drabbas av febern. Vill känna känsla av att det här kommer bli något spektakulärt. Något att minnas och prata om.

Men jag är tveksam om det blir i egenskap av svensk, för jag tycker det darrar.

Under några förmiddagar har jag kikat på Henrik Lundqvist då han tränat i Frölundaborg.

Dels på egen hand med några proffs (läs mer här), dels med Frölunda.

Kungen i mål. Foto: KAI MARTIN

Jag var också ner i veckan och såg Tre Kronors träning i Scandinavium. Det är ju svårt att missa när väl etablerade spelare i NHL, som bröderna Sedin, Loui Eriksson, Patric Hörnqvist, Erik Karlsson, Carl Hagelin, Viktor Hedman, Anton Strålman, Nicklas Bäckström med flera. Och framför allt målvakterna Johnas Enroth, Jacob Markström och Henrik Lundqvist.

Men det var en avslagen tillställning, som gjorde mig tveksam. Av en enda anledning, faktiskt. Och den är att energi skapar man, den dyker inte upp. Ett lag förtjänar alltså den energi laget tillför genom dess tränare. Det är något som Frölundas Roger Rönnberg trummar på med envetenhet och därför är också deras träningar mer underhållande än detta petande.

Ja, jag är medveten om att det bara är en träning, men inför publik knappt 1200 berusar inte spelet och det i sin tur bekymrar mig.

Enroth och Markström vid träningen i tisdags. Foto: KAI MARTIN

Så kommer då torsdagens kamp mot ärkerivalerna Finland i Helsingfors och pulsen ökar en smula, men emellanåt bländande spel varvas med märkliga misstag. Jacob Markström är stabil, håller nollan den tid han får stå (cirka 30 minuter). När Jhonas Enroth kommer in startar osäkerheten som ger förlusten. Han släpper ett enkelt mål vid den första stolpe som han skulle ha täckt och Finland vinner i förlängningen med 3–2.

Så Scandinavium, då.

Ja, Henrik Lundqvist vilade i torsdags och ska enligt plan matchas i 60 minuter. Chicagos Marcus Krüger fick en smäll i första matchen och är borta. Skadan riskerar att hindra honom från spel överhuvudtaget i World Cup.

Men det är ett Sverige som är mer på tårna än i torsdags. Kedjan med Henrik och Daniel Sedin med Loui Eriksson firar triumfer med två mål, som förre Frölundaspelaren elegant smeker in bakom Tukka Rask.

Denne Rask som fått agera intensivt när Tre Kronor pepprat honom innan första målet kom.

Hans kollega i det andra målet hade det desto lugnare där första räddning kom först efter 15 minuters spel. Undantaget är bortdömt mål för en väldigt hög klubba i matchens inledning. Totalt blev det två räddningar mot desto fler (19?) för Rask i första. Matchens 29–14 säger en del.

I andra perioden intensifieras finnarnas spel och chanserna kommer närmast på studs.

Men det är Sverige som utökar ledningen till 3–0 genom hårt slitande Patric Hörnqvist, som erövrar pucken offensivt och vallar in pucken via finsk skridsko.

Då har Henrik Lundqvist fått agera några gånger och gör det med den täthet och förmåga att suga in pucken, som mer och mer börjat känneteckna hans spel.

Men när finnarna åter får ett powerplay dröjer det inte länge innan Rasmus Ristolainen prickskjuter i slottet ett skott som Henrik Lundqvist inte kan vara nöjd med att släppa.

Nästa reducering mer två sekunder kvar av andra är inte så mycket att snacka om. Lekfulla finnar ökar passningstempot och lurar det svenska försvaret och Lundqvist, som inte hinner över då Mikko Koivu prickskjuter högt upp.

Men det var det här med energin. Den saknas. Emellanåt finns det ett distinkt spel hos svenskarna med fyndiga lösningar offensivt och stabilt bakåt. Men tempot är lågt och framför allt vid powerplay.

Ja, Tre Kronor vinner med 6–3. Men utan att övertyga och utan att tjusa. Och Henrik Lundqvist…?

Nej, precis som vid träningarna är det en bit kvar till den optimala kapaciteten.

img_1690

En bit kvar till max för Henrik Lundqvist, både på träning och match. Foto: KAI MARTIN

Stark hyllning till Sammy

Show:

From Sammy with love med Renni Mirro och Karl Dyall samt Pål Svenre kvartett

!!!!

sammy

Underhållning med undertoner. Foto: CARL THORBORG

Show kan vara underhållning, en stund för ögat, ett sätt att fly vardagen, att få strö glitter och glamour in i själen för ett ögonblick.

Jonna Nordenskiölds uppsättning ”From Sammy with love”  med David Dalmos koreografi är så oändligt mycket mer.

Och den är, med Karl Dyall och Rennie Mirro, så oändligt mycket mer än Sammy Davis Jr:s liv från a–z, denne enastående underhållare (1925–1990).

De svenska musikalstjärnorna är i symbios med varandra. Kan varandra utan och innan, är ett unikt brödrapar inom showbiz. Det märks från start när de lite lojt kommer insläntrande tio minuter innan föreställningens start, för att värma upp, för att chilla en smula inför publik, för att lyssna lite på den kompetenta musiken från Pål Svenre vid pianot och de andra tre musikerna, bland annat arrangören och gitarristen Joel Sahlin.

Jo, de tar Sammy Davis Jr:s liv från start till mål. Åtminstone från scengenombrottet som treåring i New York, vinsten på fem dollar. Det lilla moderslösa barnet som med sin pappa och farbror sedan aldrig lämnade scenen.

Men Jonna Nordenskiöld vill så mycket mer. Det här blir en föreställning med glädje och svärta, med avgrundsdjup som känns hisnande, men som både Rennie Mirro och Karl Dyall bottnar i så väl.

Varför…? Jo, när de iscensätter Sammy Davies Jr:s inträdde i militärtjänsten, den bottenlösa rasism och mobbning han utsätts för, så speglar de båda svenskarna sina erfarenheter av precis detsamma i sin ungdom.

Nej, jag tänker inte jämföra förutsättningarna eller vem som är värst. Det görs heller inte på scen. Men tekniken att med små medel växla mellan Sammy Davis Jr:s vardag och ständiga krig för upprättelse för sig som en människa som ständigt påminns om färgen på sitt skinn och de svenska underhållarnas erfarenhet är stark. Den är påminnande om en krass verklighet som alldeles för många människor lever i, en rasism som allt för få begriper eller kan sätta sig in i.

Ja, det är show. Med Sammy Davis Jr i fokus kan det inte bli annat. Rennie Mirro och Karl Dyall alternerar mellan rollerna som den fantastiske amerikanske underhållaren och andra figurer, som passerar revy under hans liv.

Det är en kittlande föreställning, som berör starkt och skakar om alla sinnen.

Gå och se den!

DAD – ljus i mörker

Konsert:

DAD

!!!

dad3

DAD – ett band som vet hur en showsten ska dras. Foto: KAI MARTIN

Liseberg, Stora scenen

Publiken: 5000, kanske.

Bäst: Det är alltid underhållande med ett band som vill underhålla.

Sämst: Jesper Binzers röst är väl sönderskriken.

Fråga: Varför begrep inte Jesper Binzer att vi begrep…?

Det måste vara mer än 30 år sedan jag såg DAD först, då som Disneyland After Dark. Ett gäng joviala, hårfagra och snygga danskar som spelade rock med ett slags cowboytwang och stormade in på Errols, rockklubben Magasinsgatan i Göteborg.

Nu alla dessa år senare är kvartetten det kärnkraftverk som Danmark aldrig haft. Här finns från start en energi, som räcker och blir över. Men i synnerhet så finns där en ambition till underhållning, som danskarna inte ruckar på en sekund.

Är vi på scen ska det vara kul, bra och fart samt fläkt, lyder devisen. Och tack för det.

Scenen är redan innan bandet står på densamma inbjudande. Ett slags vardagsrum med färgglada tapeter ramar in allt, en tavla med ett dansande rådjur som skulle kunnat vara skapat av Ernst Billgren, en gigantisk soffa i blåblodigt ”tyg” inrammad av en gigantisk grammofon på ena sidan och en radioapparat i samma storlek på den andra.

Jag har inte sett något liknande sedan Hardcore Superstar gjorde något liknande back in the Silver days, eller Lars Winnerbäck på sin akustiska runda för tio år sedan.

dad1

Jesper Binzer öser på på skivan. Foto: KAI MARTIN

DAD ber inte om ursäkt. De stormar in, larmar på och det tar någon millisekund så har killarna publiken i sitt grepp. Imponerande. För här handlar det om slutfasen på en omfattande (närmare 50 spelningar i år, de flesta i sommar) turné bandet har kört.

Köpenhamnskillarna bjuder på ett 25-årsjubileum, det vill säga de drar igenom ”Riskin’ it all” (därav valet av soffan, som ju finns på omslaget). Det är ett smart sätt för ett band att skärpa sinnena och DAD klarar det med glans.

Ja, frontmannen Jesper Binzer är den som hörs mest. Men basisten Stig Pedersen är den som snor uppmärksamhetsmedaljen. I sin uniform som hämtad från Napoleons officerskår och med, inledningsvis, sin tvåsträngade bas med kroppen som ett järnkors toppad med Röde Baronens rödmålade dubbeldäckade Fokker på halsen blir det en syn för sägen. Han kommer senare under showen att skifta sina tvåsträngade basar ett flertal gång. Bland annat till scudmisil, cocktailpinne med oliv, skärmen från en amerikanare, en transparant… Ja, jag har säkert glömt någon.

dad4

Stig, the show man! Foto: KAI MARTIN

Det är stadig rock med hårt anslag leverat av en tajt orkester, som vet att utnyttja scenens bredd och möjligheter. Trots originalmedlemmarnas aktningsvärda ålder (Jesper är 51, hans bror Jacob är 50 och Stig är 51) vet de inte om några begränsningar. Här handlar det om ös ivrigt påhejad av ”nye” (kom med 1999) trummisen Laust Sonne (blott 41), som med pennfattning i vänsterhanden (jazztrummisars signum) har ett perfekt anslag och distinkta slag parat med en lekfull och driven stil.

dad5

Jacob Binzer är en ekvilibrist, som får utrymme för hela sitt register. Foto: KAI MARTIN

Fyra män på scen, men effektivt utnyttjat. Samtliga sjunger, Jesper Binzer kör kompgitarr och hans lillebror är fantomen på sitt instrument. Lite mindre dominant som scenpersonlighet, men han visar på spännvidden av sitt kunnande från rena hårdrocksolon till de som skulle gjort Mark Knopler avundsjuk.

dad6

Fart från start till mål. Foto: KAI MARTIN

DAD lockar till både skratt och allsång. Och fortfarande efter den drygt en och en halvtimme långa spelningen virvlar danskarnas energi runt som virvelvinden på Liseberg.

 

Danmark mycket mer än smørrebrød

Hvonår smager en tur til Denmark bedst? Hvergang.

Framför allt om det sker med Z, hon zom zå snyggt znittat zig in i min zjäl.

Jag vet nu inte hur många resor vi har gjort tur och retur. Första gången var midsommarhelgen 2007. Vi var nya med varandra, men förstod snart att det där med oss var något alldeles särskilt.

Hon firade midsommar med sina barn, sitt ex och barnens mormor med man. Jag satt på en parkeringsplats i Rufus, min Peugeot 307 som blivit min reskamrat och som rymde mycket, trots sin litenhet. Det regnade intensivt, som det plägar göra på midsommar i Sverige och jag undrade, kommer hon aldrig. Jag spanade ut genom immiga rutor, kroppen var lite mör efter den traditionella morgonhockeyn, som avgör en hel säsong på en enda match om midsommarmorgonen.

Jag minns inte hur det gick. Mitt fokus var på Z, på resan; det var vår första tillsammans och när hon väl klev in i bilen och jag vred om nyckeln till startmotorn och Rufus tuffade igång vår färd söderut… ja, då försvann alla bekymmer.

När jag färdades på premiärturen över Öresundsbron och Köpenhamn bredde ut sig i ett behagfullt solljus var det som ett omen.

Z var en lycklig kvinna, som kammat hem vinster i parti och minut på lotterier, nu också mig i kärlekens roulette, och hade vunnit några nätter på Scandic. Vi bodde med andra ord furstligt vid St Jørgens Sø på 23 våningen. Utsikten var med andra ord milsvid och vid struntade i att dra för persienner eller rullgardiner, världen var öppen och vi med dem.

Sa jag att det blev en magisk helg i Z:s sällskap som stadfäste vår relation…?

Nå, nu.

Jag hade på eget bevåg köpt biljetter till Lars Hug, den danske sångaren som jag hållit nära och kärt sedan jag såg och hörde honom i Kliché 1980. Så när Z slutar en smula tidigare på jobbet är det jag som står utanför fabriken och plockar upp henne.

Jag har gjort kaffe och smörgåsar. Tiden ska vara på vår sida, inga onödiga stopp. Vi har ett klockslag att passa.

Vid färjeläget i Helsingborg glider vi elegant in som tredje sista bil. Så av, vidare mot Bagsværd, där vid har rum för nätterna vi ska bo (tack T för det).

img_2198

Farvel Sverige. Foto: KAI MARTIN

Vi byter om snabbt och eleganta för fest tar vi S-tåget in mot den Kongelige Byen. Kliver av vid Hovedbanegården, sniket ut mot Istegade och möter alla trasiga, missbrukande människor, går västerut på Vesterbro och redan efter några hundra meter ändrar den ärrade gatan karaktär och det blir mer hippt, mindre missbruk. Någon kilometer ner ligger Vega, Musikkens hus, där konserten ska hållas. Vega är ett gammalt folkets hus, så vackert och välskött att jag tar mig för pannan.

Konserten är bitvis lysande, men om den kan ni läsa här.

LH3

En fin fyr i en fin lokal. Foto: KAI MARTIN

Vi inser på vägen in till Byen att tåget går vidare mot nya stationer, som Z, uppvuxen i Kphm, inte känner igen. När konserten slutar kring midnatt går vi därför mot den nya stationen vid Carlsberg och tajmar ett tåg med en kvart till godo. Väl på tåget visar det sig också vara det sista för aftonen.

Så godnatt vid ett och godmorgon vid åtta, nio…

Ja, jag vaknar sju, som vanligt. Men låter Z sova sin rosensömn med jag läser Dennis Minas ”Exil” och sedan ordnar jag morgonmad och vi sparkar igång dagen.

Z har jobb att göra, jag skriver min Lars Hug-text och plötsligt är klockan ett. Z rusar ur lägenheten och kommer tillbaka med øl, smørrebrød och fruktsallad. Lunchen är räddad.

img_2205

Frokost, en dejlig en. Foto: KAI MARTIN

Vi dividerar om hur vi ska göra med dagen och planen om att åka in till Köpenhamn skrinläggs snart.

Istället tar vi sikte mot Ordrupgaard, där en Monetutställning hålls.

Claude Monet tillhör en av mina favoritmålare. Som sen tonåring var jag fullkomligt besatt av impressionister, läster böcker om de stora, stirra på tavlor de gjort ur böcker som jag studerade.

Vi kommer dit på eftermiddagen och med Z som guide är det inga problem att hitta; det här är hennes barndomstrakter.

Utställningen får med beröm godkänt, även om vi går fel. Det gick lätt att fördriva sina timmar där i skuggan av den store impressionistens konst och gärningar.

img_2206

Mot stor konst. Foto: KAI MARTIN

Utställningen famnar hela hans liv och när vi slutligen blir sittande i en biosalong för en dokumentär om Claude Monets liv slutar det med att vi blir utslängda. Museet ska stänga.

Vi är mer nöjeslystna. Vi tar oss till Gentofte med akt och mening att se en film på byens kino. När vi kommer in i receptionen möts vi av en trevlig ung kvinna, som upplyser oss om repertoaren. En dansk film startar om fem minuter, klapps och klart, den tar vi.

Jag stoppar in mitt Danske bankkort, just för dansk ekonomisk hantering, men lyckas inte betala. Nej, det är blott Dancard som duger och jag får ett flipp på danskarna urusla betalsystem som återigen gäckar oss. Turister göre sig icke besvär…

Jag stormar ut, Z pratar med kassörskan och gör mig sedan sällskap. Vi går till en kombinerad florist/second hand, som vi besökte i mellandagarna.

Expediten/ägarinnan är trevlig, men inget faller, framför allt, Z i smaken. Vi handlar på Føtex smått som ska bli delar av vår kvällsmat, men när vi närmar oss vår tillfälliga bostad faller lättjan över oss, vi beställer pizza, äter den, dricker vin, ost och italiensk korv samt godis framför teven, som visar filmatiseringen av Jussi Adler Olsens ”Flaskpost från P”.

Tröttheten slår mig i skallen, Z tittar på nästa film innan hon ger upp.

Morgonmaden morgonen därpå blir furstlig. Smörgåsar, fruktsallad, kaffe, juice.

Vi packar, tar oss till bilen, handlar lite på vägen och fortsätter till Lyngby för en loppis där. Z hittar lite plagg och jag öppnar plånboken, vi köper bröd vid torget där loppisen hålls, kör in mot Lyngby centrum, som är avspärrat. Av en stadsfestival, en köpmännens dag, ska det visa sig.

Vi tar vår tur, en exklusiv secondhand utan att något lockar och sen mot Röda korset, som har 50 procent på allt. Z hittar mer, jag håller mina vilda hästar. Vi går vidare och utanför en butik hänger en sportig långklänning i blått med vite revärer.

Jag uppmanar Z att pröva den och av två skäl, dels för att klänningen är snygg, men än snyggare är expediten; så vacker i sin ungdom att jag knappt våga titta.

Z köper klänningen, men mästrar mig för mina skäl, som jag inte undanhåller henne.

Så är det dags att fara hem.

Vid Helsingør stannar vi på en större loppis som vi tidigare åkt förbi. Mycket, men inget.

aba2b44a-3e69-43de-8730-b9aecd09c96d

Loppisfynd, eller inte. Foto: KAI MARTIN

Vi handlar kebab vid Prøvestenens köpcentrum där vi också handlar på oss mat, öl och vin. Innan dess fångade Z:s ögon en secondhand, som vi går in i. Jag hittar några Etonskjortor för en ringa slant, men storlekarna för att jag ska passa dem… nej, där är jag inte. Än.

Så packar vi in oss. Kommer till färjan precis och glider ut på Sundet mot Sverige. Kör norrut, packar ur, byter kläder och tar oss ned på stan för en snabb middag på en korveria på Södra Vägen och senare Bröderna Brothers finfina jubileumsshow.

En resa för nöje, glädje och kärlek…

Storslagen jubileumshow med värmande bröder

Show

BRÖDERNA BROTHERS

!!!!

BB1

Bröderna Brothers firar 30 år på scen med en stor publik kram. Foto: KAI MARTIN

Lorensbergsteatern, Göteborg

Publik: 700-någonting, snudd på utsålt.

Bäst: Varm humor värmer bäst.

Sämst: Slutet på andra akten blev jag lite sömnig.

Fråga: Var det bara jag som undrade varför det bara blev en jubileumsshow?

Bröderna Brothers har roat på det göteborgska småscenerna i 30 år – Errols, Gillestugan, Nefertiti, Kom bar, Andra Lång… Ja, det är i det intima formatet som bröderna Alf, Ralf och Rolf, samt i förstone Ulph. Musik och humor med hjärtat; sirligt, ärligt, varmt, innerligt framför med slängar av Povel Ramels, Hasseåtages och Robert Brobergs humor – sämre åkommor kan man ha – till kompositioner som bjuder på ljuv harmoni och underfundighet.

Ja, det är sällan jag har haft tråkigt till brödraskaran förstärkta av kusin Douglas och farbror Glenn. Det svänger liksom av naturen om både musiken och komiken.

 

Kusin Douglas, morbror Glenn och Rolf… Foto: KAI MARTIN

Bröderna Ralf, Alf och Alph… Foto: KAI MARTIN

Gänget – Per Umærus (Ralf), Sverker Stenbäcken (Rolf) och Robert W Ljung (Alf) – tillsammans med Stefan Sandberg (kusin Douglas) och Michael Krönlein (morbror Glenn) tillsammans med Anders Öhrn (Ulph)vet att överraska och gör det alltid med finurlighet, vardaglig glimt i ögat och en famnande kram mot publiken.

Så när de bjuder in till Lorensbergsteatern för att fira sina 30 år på scenen är det lite mer, lite större, lite mer ambitiöst och ändå inte.

Redan i starten samlas de fyra bröderna på scen för första gången på – är det? – 20 år. De har krånglat sig i sina gamla scenkostymer, som måhända blivit en aning skräddade för att passa vissas rondörer.

Ulph har lämnat sin bröder i Göteborg för storstadsliv och karriär i Stockholm. Heter nu mera Uphe och är en cool katt lite ovan de andra, men heller inte med mer än i enstaka nummer.

BB6

Det började med takt och fason. Foto: KAI MARTIN

Allt började enligt myten om Bröderna Brothers – åtminstone om man frågar dem själva – om att alla ville spela trummor. Det gick förstås inte och instrumentet delades ut och musiken gav sig själv.

Jubiléet ”Bröderna Brothers – 30 år i strumplästen” tar med på rejäla återblickar. En kavalkad av lokala stordåd där vandringarna i dessa minnenas korridorer väcker förtjusning, men också inleds med nyskrivna ”Andra lång”.

Det blir operetten, den galna, ”En fjäder i hatten”. Så dråplig och farsartad att endast ett hjärta av sten kan undgå att skratta. Lyckligtvis är salongen med på noterna; det här är en höjdare, ett triangeldrama av rang och en final med sinnrik fantasi.

BB7

Turturduvor i operetten ”En fjäder i hatten”. Foto: KAI MARTIN

Bröderna Brothers utlovar en sejour utan ände. Upp emot sex månader med endast två pauser, ska det bli. Nå, nu sträcker de ut på det, men inte riktigt så vilt.

Men två pauser blir det och i slutet av andra akten sloknar det i tempo och intresse.

Desto bättre blir det sen.

Med ridån isär blottas stordåd. På plats finns Bohuslän Big Band – där deras Sven Fridolfsson ståtar med tre arrangemang och Stefan Sandberg tre respektive Mikael Krönlein ett – som blåser upp showen, musiken och sinnena till Las Vegasmått.

Då har redan Bernt Andersson gästat på munspel och mer ska det bli. För in kommer After Shavarna Knut Agnred och Jan Rippe för ”Johanna måste gå i terapi”, en elegant storbandsbossa.

Senare kommer Åsa Gustafsson och tar plats med sång och tvärflöjt och en självklar närvaro.

BB11

Men trots croonerfasonerna, som väl klär bröderna Alf, Ralf och Rolf, står de med fötterna på jorden. De små vardagsbekymren blir lika nära som alltid, den värmande tonen sveper i salongen, men allt är bara större och mer grandiost.

Bröderna Brothers kan sina överraskningar och sköter sin små dramor klädda i musikalisk dräkt. Efter en show med dessa underhållande göteborgare går jag alltid hem med ett varmt hjärta och ett leende på mina läppar. Jag är inte ensam om det.

BB10

Bröderna Brothers tar ton – och det gör de rätt i. Foto: KAI MARTIN