Innerlig. Tomas Andersson Wij kan berätta – både i sina sånger och sitt mellansnack. Foto: KAI MARTIN
Villa Belparc, Göteborg.
Publik: Sittande, nära nog fullsatt.
Bäst: Han är fenomenal på att knyta samma låtarna med sitt mellansnack.
Sämst: Möjligen kan han odla kommunikationen med publiken.
Fråga: Är han tillsammans med Pernilla Andersson bäst i genren som singer/songwriter på svenska…?
Han är nygift, 51-årige Tomas Andersson Wij. Har med sin ackompanjatör Andreas Hedén åkt land och rike. 800 mil, som från Göteborg till Los Angeles (hans ord, jag verifierar det inte) och jag hoppas att han även har hunnit med en bröllopsresa med sin fru sedan bröllopet i juni. För nu är han vid vägs ände. Spelningen på Villa Belparcs utomhusscen är hans – och även säsongens sista för spelstället – final på denna omfattande turné i sommar.
Han kan sitt Sverige. Med vemodsröst och melankoli skildrar Tomas Andersson Wij sitt land med betraktarens ögon. Han blundar inte för något. Han ser. Han pekar inte finger. Han beskriver. Oavsett om det är från uppväxten i Stockholms södra förorter eller barndomens somrar i Hälsingland, där mormor och morfar bodde.
Han landar i sitt då med samma självklarhet som sitt nu. Han är en mästare på det. Har kanske varit det redan sedan starten när han debuterade 1998 med albumet ”Ebenser”. Då då han levde med skräcken att bli betraktad som vissångare.
Jo, Tomas Andersson Wij är en berättare. Både i sina texter och i sitt mellansnack. Som få andra väver han samman sin konsert med minnen och hågkomster, öppnar för en större förståelse. Det blir privat med klädsam distans, men tillräckligt för att man som publik ska kunna att han ger oss ett förtroende. Låten till sina vänner istället för tal när han fyllde 50. ”Harry Houdini”, som vävs samman med berättelsen om den trassliga historia Tomas Andersson Wij hade med sin far, som avled i covid. Sången till sin hustru. Privat – och allmängiltigt. Berörande och starkt. Men också inte utan humor. Han vet hur att balansera mellan ljus och mörker.
På scen bjuder han från sina första låtar. På scen bjuder han också på musik som ännu inte är utgiven, som ”Still got the blues för Sverige”. En sorts pendang till genonbrottslåten ”Blues från Sverige” från 2003. Även ”Sommarsorgen” är ny. Låtar som med självarhet vävs in i en diger låtlista från hela karriären. För Tomas Andersson Wij bjuder friskt och generöst på sin musik denna finalen på turnén.Fina ”So long”, förstås. Ja, ”Blues från Sverige” med en anekdot som bonus. Ja, självklart ”När solen färgar juninatten”, Sven-Ingvars-hyllningen från ”Så mycket bättre”, som blivit han egen.
Andreas Hedén är en följsamt försiktig ackompanjatör med sitt keyboard. Skuggar liksom Tomas Andersson Wijs gitarrspel och sångaren själv använder sig av två mikrofoner, den ena när han spöklikt körar sig själv.
Nils Berg – Kålltorps stolthet – gästar. Blåsaren som för bara en vecka sedan tillsammans med Håkan Hellström stod inför 40000 på Way out West bara hundra meter från Villa Parc. Kommer in till ”Tommy och hans mamma”, klär de redan sparsmakade arrangemangen i en skir, rikare dräkt med sitt lätta, känsliga saxofon-, klarinett- och tvärflöjtspel. Följer med på den musikaliska färden genom resten av konserten. Det vackra blir än vackrare.
Tomas Andersson Wij må inte vara de många harmoniernas man, men han har en egen ton. Han är heller ingen mästare av refränger, skriver ändå låtar som berör och fastnar.
Jo, han kan det där med att skriva. Är i grunden journalist med en vidare längtan för ordens och musikens flykt från kammaren ut till folks hjärta. Han kan det där, Tomas Andersson Wij.
Tomas Andersson Wij, Villa Belparc, 19/8 2023. Låtlistan (från Tomas Andersson Wijs Instagramsida)
Harmoni och glöd. Rasmus Blomberg visar att hans musik från ”River’s call” är lika stark på scen. Foto: KAI MARTIN
Café Hängmattan, Göteborg.
Publik: Runt 50.
Bäst: ”Stones come alive” är mäktig live också.
Sämst: Pedalpillandet och omstämmandet.
Fråga: Är det inte dags för fler att upptäcka Rasmus Blombergs kvaliteter.
När jag fick höra Rasmus Blombergs debutalbum ”River’s call” för två år sedan blev jag helt tagen. Musiken var inte bara vacker utan kraftfull. Låtarna följde ett slags dramaturgisk ordning. Precis som ett album ska göra, men som inte alla förmår. Här fanns en början i vackert försiktiga ”All that we wished for” till den ståtliga finalen i ”Don’t disappear”. Finstämt följs av intensivt, som ”Stones come alive”. En musikalisk vindlande resa från hans barndom i Floda på och längs Säveån till Göteborg.
Det var inte bara ett album som borde blivit en vinyl, men aldrig blev det. Det var dessutom, enligt mitt förmenande, 2021 års starkaste album. En platta jag ofta återkommer till. Musik som jag hävdar med all rätt skulle platsa på Way out West – åtminstone i stämningsläge. Live har han fortfarande en del att lära.
Men från scen… hur låter det då? Ja, jag har fått vänta. Trodde jag skulle få möjligheten i våras då en spelning på Fängelset genom Sofar Gothenburgs försorg arrangerades. Fast av den konserten blev det blott fyra låtar på en kvart, då andra artister också krävde sitt utrymme.
Då stod han dessutom ensam på scen med sina pedaler och sin Fender Jaguar och gjorde intryck. Det gav helt enkelt mersmak.
Nu var det alltså äntligen dags efter att ha missat hans konsert på Nääsfabriker i början av juli då han spelade med band. På Café Hängmattans lilla scen – och dito lokal – blir det ju för artisten att gå i clinch med publiken. Närheten gör framträdandet skoningslöst. Med sitt band, trummisen Joel Jansson och keyboardisten/basisten Emil Aspegren blir det både dramatiskt, finstämt och uttrycksfullt.
Rasmus Blomgren må sakna större scenvana, men verkar inte lida av det i någon större mån. Samtidigt kräver hans musik största möjliga tystnad och uppmärksamhet. Hans fingerspelande bjuder på elegans och perfektion. Något som också utmanar till lyhördhet från publiken. Lägg där till att hans musik svänger, låtarna har helt enkelt groove oavsett om de är försiktiga eller ösiga. det är med andra ord svårt att inte bli berörd.
Det märks emellanåt att Bon Iver är en förebild, men jag tycker också att Rasmus Blomberg vågat sin i, ljudmässigt och i viss mån harmonimässigt, i the Cures ”A forest” eller den tiden kring albumet ”Seventeen seconds”. Det skapar en mystik, en spänning, en skönhet. Något som tillsammans bildar han så speciella karaktär.
Visst. Det kunde vara tajtare mellan låtarna. Var och en av låtarna kräver sina inställda pedaler för rätt sound och sin stämning på gitarren. Det tar lite onödigt med tid och risken är att man som publik tappar fokus. Han kunde också vara lite mer av en singer/songwriter och berätta om musiken han spelar.
Utrycksfull. Rasmus Blomberg kan gå från finstämt till kraftfullt – något han visade med sin konsert på Café Hängmattan. Foto: KAI MARTIN
Men med musiken väl på plats låter det förträffligt i ett väl balanserat sound och ljud utåt tillsammans med dynamiska arrangemang. Rasmus Blomberg är en utmärkt kompositör, gitarrist och sångare. Med sina lyhörda musiker har han skapas stor musik.
Sju låtar blir det den här gången, där han visar upp två nya – ”It was always you” och ”Wildfires”. Låtar som inom kort ska spelas in.
Det är musik som väl smälter in i hans övriga material, hämtat från just ”River’s call”. Det blir återigen en afton med längtan efter mer. Där urladdningen i ”Stones come alive” – där bandet tar ut svängarna och volymen rejält –följs av finstämda finalen i ”Don’t disappear”. Pustervik nästa…?
Rasmus Blomberg var uppvärmare för betydligt mer rutinerade Lily Arbor. För mig fick duon Felicia Darhult Störby (ja, hon är på håll släkt med New Time Orquestas Per Störby) och Lovisa Nilsson med band bli bonus. Tillsammans har de verkat i mer än tio år, om inte just som Lily Arbor (med start i Falkenberg). Det märks. Deras stämsång är fint sammanflätat med Felicia Darhult Störbys ljusare röst som med mer folk/countrykaraktär och snygga glissandon mot Lovisa Nilssons snyggt skuggande. De är trygga i varandra.
Vackert men kantigt. Lily Arbor – Felicia Darhult Störby och Lovisa Nilsson – behöver jobba på låtarrangemangen live. Foto: KAI MARTIN
På scen vädras förstås förra årets album, men också lite låtar som är både äldre och nyare. Men live är låtarna värda bättre arrangemang. Det finstämda i duons musik kläs på scen i ett slags opassande kantighet. Synd. För deras vackra folk/countryton, americana om ni så vill, ska framföras på bästa sätt för att bäst komma till sin rätt. Men första extranumret där publiken fick samlas kring lägereldspianot och höra tjejerna sjunga utan förstärkning var en stund magi.
Rasmus Blomberg, Café Hängmattan, 18 augusti 2018. Låtlista:
Våtast i klassen. Håkan Hellströms finalspelning på Way out West var också festivalens bästa. Foto: PETER BIRGERSTAM
Det är ju aldrig lätt att summera en festival. Jag har varit på samtliga Way out West sedan starten 2007, undantaget 2013 då vi kunde höra både Alabama Shakes och Alicia Keys från trädgården hemma. Det var förmodligen också första gången som jag missade Håkan Hellström på hemmaplan. Det var ju dumt. Men vad är bäst? Vad är bättre än åren tidigare? Vad kan gå upp mot Broder Daniels ödesmättade avskedskonsert 2008 efter att gitarristen Anders Göthberg så fatalt ändat sitt liv i april samma år? Eller Nick Caves dramatiska gospelmangel för ett år sedan? Eller Kraftwerk 2012? Prince 2011? Grace Jones 2016? Hello Saferide och Säkert! 2007? Jag vet inte.
Men min känsla är ändå att 2023 års upplaga av Way out West inte var lika himlastormande som året dessförinnan. Det kan å andra sidan har berott på den förlösande känslan av att pandemin äntligen lättat på trycket. Vi fick för första gången på somrar mötas igen utan avstånd och med musik från band och artister som inte ville annat än visa upp sina scenfärdigheter.
Hur som helst: ett Way out West bjuder ändå upp. Somt som tumlar om. Somt som flimrar förbi. Och somt som väcker nyfikenhet för stunden. Räkna därtill de möten som görs med vänner från förr eller vänner just nu. Det blir lätt trevligt på Way out West i mixen av folk, högt och lågt över generationer och ursprung och härkomst. Förutom mixen av musik, förstås.
Starterna. Torsdagen med Sara Parkman, den underbara urladdning med en artist med band som kickade igång festen. Fredagen med finstämda Maja Francis. Lördagen med stillsamme, närmast blyge José González.
Finalen. Håkan Hellström är alltid Håkan Hellström. I ösregn skapade han sin egen plaskis på catwalken. Blev dygnsur från topp till tå, men skapar artistiskt under ändå.
Röj. Viagra Boys. Man vet vad man får, men får alltid mer ändå.
Linné. Det nya tältet som mer var som en hangar.
Modet. Way out West är en evig cat walk.
Friskt startat. Hälften vunnet. Sara Parkman, Maja Francis och Jose González inledde strong torsdag, fredag respektive lördag med kraft. Foto: KAI MARTIN
Stilfull comeback:
Soundtrack of Our Lives. Göteborgsbandet var laddat till tänderna och bjöd upp till en stilfull återförening och vilken låtskatt bandet sitter på.
Blur. vet inte om det var en riktig comeback (bandet gör ju de lite för ofta). Men punkigt, slarmigt och trevligt blev det.
Återförenade. Blur och Soundtrack Of Our Lives återförenades med glatt humör. Foto: PETER BIRGERSTAM
Underhållande:
Devo. Kanske festivalen mest relevanta bokning där bandet dystopiska filosofi – devolution – så här 50 år senare fortfarande har sin relevans gällande miljöförstöring, politisk makt, polisvåld och kommersialism. Dessutom helt i linje med Way out Wests miljötänk.
Amyl & the Sniffers. Utan Amy Taylor är then Sniffers ingenting. Men samtidigt är Amyl & the Sniffers ett band och hon ett energiknippe, charmigt, busigt underhållande som få.
Tove Lo har klass och utmanar inte bara sig själv utan också sin publik – både beträffande musiken och klädstilen.
Helt rätt. Devo – en av Way out Wests mest väsentliga bokningar. Foto: PETER BIRGERSTAM
Mest märkligt:
GP:s Jonathan Bengtssons recension av Devo med den rubricerande frågan ”Är Devo festivalens dummaste bokning?”.
Christine & the Queens performance – queer och topless.
Återigen Jonathan Bengtsson. Nu hans Blur-recension. Konserten slutade strax innan tolv. 23.58 har han analysen klar och texten ligger ute på gp.se. Ett smärre under, om ni frågar mig.
Trängsel:
Höjden. Den lilla scenen där alla hörde, men få såg. Det är ju en detalj som åtminstone för mig tog udden av besöket.
Finaldagen. 40000 – rekord – på området var åtminstone 10000 för många. Med tanke på vädret med dygnsura gräsmattor som inte tålde trycket från alla var det kanske inte helt övertänkt.
Käckast:
Onekligen Billy Strings bluesgrassrotade musik. Skickligt, flinkt.
Norskan Aurora, som i mellansnacken var hurtigt charmig. Men i musiken som Enyas emosmittade lillasyster.
Käckast. Billy Strings och Aurora. Foto: PETER BIRGERSTAM
Larmigast:
Yo La Tengo kan det där med att skifta mellan popsött och fullkomligt oljud.
Larmade bäst. Yo La Tengo vann larmklassen på Way out West. Foto: PETER BIRGERSTAM
Dubbelt upp:
Dungen. som fick hoppa in för avhoppade Johnny Marr. Bandet spelade också på torsdagen, men då på Stay out West.
Skvallret:
Stefan Sporsén, som tidigare spelat med Håkan sedan 23 år tillbaka, dök upp med José González. Men skulle också ha spelat med Blur. Men efter spelningen på Wembley i London bestämde sig bandet för att steka blåset. Därmed rök Sporséns gig med britterna.
DN:s sommarbilaga gjord med AI, som rekommenderade festivaler som Hultsfred och Arvika för sommaren 2023 (har inte hunnit kolla upp, men det låter ju fantastiskt… korkat).
Problem:
När förre ministern, socialdemokraten, Leif Pagrotsky försöker krångla på sig rock och regnrock samtidigt. Det löser undertecknad, som går bakom honom. Vem jag är har han ingen aning om, så där får fåfängan sig en stukning, men vi hinner prata politik och konst på Götaplatsen (”Drömmarna monument), där vi är eniga om att Hampus Magnusson är ute och cyklar.
Sittplatser. Way out West ska vara en festival för alla. Men ont om sittplatser är det gott om.
Matpriserna. 140 kronor för enklare form av mackor är galet dyrt.
Bättre upp:
Jacob Banks hade en gospel/soulröst som slog knock. Men uppbackad av en gitarrist/keyboardist och en trummis plus förinspelat gjorde ändå spelningen blek.
Kelela kan sin r’n’b. Men untan band och med ett USB-minne som ackompanjemang blev det torftigt. Än värre då hon spelade framför Viagra Boys nödtorftigt övertäckta instrument och utan backdrop som skapade någon en identitet.
Sam Fender, som saknade DNA.
Fråga:
Vem var det som spelade Siouxsie & the Banshees ”Hong Kong garden” på VIP-området.
Vem tror att den egentliga festen är på just VIP-området?
Vad blir 2024 års stora dragplåster?
Vimmel:
Torsdag – Cain & Abels/Dunderhoneys/Kingstone Air Forces sångare, creative directorns, författaren Marc Eastmond, min älskade hustru, mästerfotograf och galleriägare Oscar Mattsson, läkaren och William-keyboardisten Linda Lindmark, journalisten och författaren, ärkeängeln, Martin Röshammar, mästerfotografen, layoutaren, journalisten Peter Birgerstam, journalisten och författaren Klas Ekman samt mästersångaren, musikalartisten och skådespelaren Timo Nieminen.
Fredag – Red Top Larsson, eventarrangör och delägare av Pustervik, aktiv med nya projekt på Ringön. Webstrarna – Ola Jameson, Petter Eklund och Sten Tjäder – som nyligen kom med en sommarlåt och som under ett år mellan 2021 och 2022 gav ut en låt per månad. Min älskade fru. Journalisten, författaren, föreläsaren och researrangören, ägaren av Afrikakompaniet och VD för Nestius kommunikation, Tina Sayed Nestius.
Lördag – Aftonbladets fotograf Anders Deros tillhör en av de flitigaste i diket under Way out West. Hustrun med före detta läraren, min vän sedan gymnasietiden, Eva Gometz. Musikälskande politikern Leif Pagrotsky missar sällan ett Way out West. Håkan Hellström-gitarristen Simon Ljungman hann med ett peace and love innan konserten. Indiemästaren och oklanderligt klädde (alltid kostym på Way out West) Terry Ericsson höll fanan högt. Elsa Gometz (ja, dotter till Eva och som av en slump gymnasiekamrat med min ena son, då det begav sig), nyexaminerad sjuksköterska. Musikälskaren, fotografen och förre TV4-medarbetaren Michael Kleber missade inte mycket på Way out West. Förre ad:n, musikkonnässören Håkan Sandsjö tar tillfället i akt att både lyssna på favoriter, njuta av nytt och träffa vänner. Efter 23 år har Stefan Sporsén hoppat av Håkan Hellströms band för egna projekt. På Way out West gästade han José González på scen. Timmar innan finalspelningen lyckades Labbe Grimelund, Håkan Hellströms och Bongo Riots trummis, stanna för en kort pratstund. Mästerfotograf Johan Bergmark älskar rock’n’roll. Här flankerad av Håkan Sandsjön, Brian Fuller från Austin, Texas, och undertecknad.
Fredag – Boss-kavaj, sammet (Holte loppmarknad), Adventure Bound Originals Since 1899-väst (Röda korset, Reykjavik), Day Birger Mikkelsen-skjorta (Holte loppmarknad), These Glory Days-slips (Myrorna). Junk de Luxe-byxor (Kirppu, Hillerød), Nudie-mössa (Ragtime) samt Tretorn-stövlar (Afound).
Lördag – Oscar Jacobson-kavaj (Erikshjälpen), Nudie-tischa (Erikshjälpen), Dockersbyxor (KFUM), Nudie-mössa (Ragtime herr) samt Tretorn-stövlar (Afound). Senare på kvällen regnjackan Regatta (inhandlad i Reykjavik, nyköp).
Sturm und drang. De sista skälvande låtarna spelas på Gröna Lund av Kai Martin & Stick!-spelningen 17 augusti 2015. Foto: ZEBA PEDERSEN LÖWEN-ÅBERG
Det var ett galet dygn som svepte in 2015 med start 17 augusti och final morgonen därpå. Med en energi som om allt var möjligt. Upp till Stockholm. Ned från Stockholm. Allt där emellan.
Det var Ronnys kontakter som löste spelningen på Gröna Lund, nöjesparken som naturligtvis inte ville vara sämre efter Kai Martin & Stick!-comebacken än vad Liseberg var, där bandet spelade året innan. Jag vet inte vilka förhoppningar vi hade med vårt återförenande, men det mesta gick över förväntan när vi återsågs och repade långfredagen 2013 för spelningarna i Stockholm och Göteborg helgen efter. Intresset från media var modest, men GT skrev och P4 Göteborg med Stefan Livh som eftermiddagsvärd bjöd in oss för en livespelning som kvartett – Gomer Explensch, Markus Larsson, Alex Gabay och jag – fredagen den 5 april, dagen innan comebackspelningen på Scandic Grand Central och senare Pustervik 7 april.
Detta var 2013. Om det sedan var hybris eller sunt förnuft som gjorde att vi satsade vidare vet jag inte. Men spelningarna då gav mersmak. Vi mötte en publik som gillade oss då, men förvånande stod också intresserade framför scen som näppeligen inte sett oss då det begav sig. Kanske var det det. Kanske var det bara det faktum att vi ville fortsätta för att det var kul, att musiken ägde relevans och att vi faktiskt kände att vi kanske borde göra ny musik.
Till spelningarna 2014 hade vi gjort det. Till spelningen på Gröna Lund hade vi dessutom bokat in tid i Charles Storms studio Cloudchamber för ett nytt album, som redan vid nedfärden från spelningar i Dalarna augusti 2013 fått namnet [utan titel]. Jo, Cremonese och jag måste ha pratat om att vi eventuellt skulle skapa nytt redan då.
Spelningen på Gröna Lund fick vi i februari. I mars hittade jag, i en secondhandbutik på Västergatan i Göteborg, scenkläderna. En ormskinnskostym förvånande nog i design av H&M, en ko eller gris som fått sätta livet till för att återuppstå som ormskinn. Tiger of Sweden-skjortan köpte jag på Garageloppisen i Slottsskogen. Hatten var inhandlad i Williamsburg vintern 2014å då vi var på resa hela familjen. Skorna, ett par svarta Rizzo inhandlade på någon från NK för hundra år sedan. Klar för scen tidigt, alltså.
Vi testade våra nya låtar i slutet av maj 2015. Kompositioner där några bara kvällen innan rephelgen hade fått texter. Allt var med kniven mot strupen. Individuellt mådde närmast samtliga bandmedlemmar dåligt av tusen och en skäl. Vi gick in i replokalen med krumma ryggar, knäande och mentalt svaga; vi gick ur samma lokal tre dygn senare med högt burna huvuden, rätade ryggar och ett osvikligt självförtroende.
Det. Här. Skulle. Bära.
Första albumet sedan ”Uppståndelse!” 1985 skulle bli verklighet. Mer än så. Det skulle bli väldigt bra.
Gröna Lund var en del på vägen. Inför spelningen fick vi åter träffas för repetitioner. Dagarna efter spelningen skulle vi in i studion. Vi hade alltså pulsen uppe och sinnena påslagna.
Jag hade fått på min lott att ordna med låtlistan. Att vi skulle börja med nyskrivna ”Strändernas svall” var givet. Låten om den aldrig sinande flyktingströmmen över Medelhavet var både stark och angelägen. Att överraska publiken med nytt var dessutom helt i linje med hur vi ville jobba. Inget fjäsk.
Men jag ville också ha något slags intro. Musik som kopplade på publikens nerver och förväntan. En natt i juli vaknade jag:
Charles Trenet! ”La mer”, hans fantastiska schlager om längtan till havet mot ”Strändernas svall” och flyktingens desperation, den i verkligheten enda vägen ut som kanske skulle skörda liv (och ju gör det, fortfarande).
Vi reser tidigt från Göteborg i en minibuss fullpackade med instrument, merch och förhoppningar. Z är med och ska tillsammans med Ronnys barn hjälpa till att sälja skivor, dikthäften och t-shirtar… Vi var laddade.
Redo. Kai Martin & Stick! timmarna innan spelningen på Gröna Lund Foto: ZEBA PEDERSEN LÖWEN-ÅBERG
Vi kommer till porten nära scenen, dansbanan, lastar ur och riggar. Cremonsese har ordnat en ljudtekniker från Stockholm, en klenod från 80-talet som inte bara kan vår musik utan också är en fena på att ratta ljud. Soundcheck, mat och en stund över till kontemplation. Z har sedan förra årets Lisebergsspelning på Taubescenen ordnat med bokstäver som hängandes på ett snöra tillsammans bildar bandnamnet. Vår anspråkslösa backdrop får även denna gång på detta nöjesfält tjäna sitt syfte.
Det närmar sig speldags. Cremonese och Alex går ut för att stämma sina instrument. Kommer tillbaka förkrossade. ”Der är ju ingen publik!”
Jag tar det lugnt. Vi ska göra vårt jobb oavsett antalet som valt att komma.
Så tar Charles Trenet över. Allvaret börjar. Gomer Explensch är som vanligt sen, något som i sista stund ska göras. Vi gör entré. Hela bandet. En efter en. Han före mig mig, reser sin väldiga 202 cm långa lekamen, sträcker triumfatoriskt händer i luften och håller på att riva ned bokstäverna. Framför scen är det fullt av nyfikna människor. Alex slår in den mäktiga basgången till ”Strändernas svall”. Vi följer upp med ”Gå in clinch”, avslutningslåten från ”Uppståndelse!”. Knyter samman då och nu. Flätar ihop det förflutna med ett ögonblick här där vi är. Som om ingenting har hänt och ändå allt. Det är fantastiskt. Vi gör tolv låtar i grundsetet. Adderar tre extranummer och kliver av med en hög puls och en adrenalinnivå som nätt opp skenar.
En högtidsstund. Kai Martin & Stick! Gröna Lund 2015, 17 augusti. Foto: ZEBA PEDERSEN LÖWEN-ÅBERG
Vi gör en av våra bättre spelningar. Publiken har varit fantastisk från start. Det här är stort.
Jag sitter en stund i logen. Tar in atmosfären, väl medveten om att den stunden är unik och inte kommer upprepas. Jag är stolt. Så går jag ut och möter en glädjerusig publik, som tackar och jag tackar dem.
Nöjd. Sångaren samlar sig i Gröna Lunds loge. Foto: KAI MARTIN
Tiden rusar. Nöjesparken ska stänga. Vi måste packa ned skyndsamt och få in allt i bilen. Vi sover inte över utan drar direkt till Göteborg. Men först nattmat vid någon korvkiosk på Karlavägen.
Några dagar senare börjar vi spela in [utan titel], som blir ett fulländat album. Responsen? Nja. Jag hade hoppats på väsentlig mycket mer. Tidningar som DN, Aftonbladet, Expressen, Dagens Industri och Sonic möttes oss med tystnad. Inte ens omnämnande på sociala medier från personer som då var aktade skribenter, som gillade oss. Det var skivexemplar rätt ned i det tomma intet. Men vi gnetade på med vår försäljning, gjorde ett break even, lanserade videon som eminente fotograf Johan Carlén filmade och regisserade (delvis efter mitt huvud). GT publicerar den. Tack. Några år senare var det över. Igen. Nalen 27 oktober 2018, nästan exakt 40 år efter vår första spelning, blev vår sista.
”Strändernas svall”. Inspelade på stranden vid Björkängs camping, söder om Varberg 26 oktober 2015.
Finalist. Håkan Hellström är inte bara sist ut på Way out West. Göteborgssonen avslutar också sin sommarturné i hemstaden. Foto: PETER BIRGERSTAM
Way out West, Slottsskogen, Göteborg.
Publik: 40000 (publikrekord för festivalen).
Bäst: ”Du gamla”/”That’s alright since my soul got seat up in the kingdom”/”Kärlek är ett brev skickat tusen gånger” är intensiv från gospel till berörande pop.
Sämst: ”Känn ingen sorg för mig Göteborg” i Lisebergs underhållningsorkesters arrangemang.
Fråga: Vilken utmaning ska Håkan Hellström anta nu…?
Få om ens någon – Lasse Dahlquist inräknad – är en så fundamental Göteborgsromantiker som Håkan Hellström. Men samtidigt som han hyllar sin hemstad, skriver om dess gator och torg, människor och öden är det så tydligt att det samtidigt är en produkt av hans fantasi. I hans lekfulla hjärna skapas miljöer och karaktärer, som tar avstamp i något slags verklighet för att skjutas ut i den fantasifulla rymden som är hans universum.
Den här sommarturnén, som egentligen tog sin reella start i Barcelona (!) på rockklubben Razzmattaz med plats för 2000 (recension här!), har tagit honom land och rike kring. Från ljuva juni till tjuriga juli och regntunga augusti. Oavsett väder, sol, regn, storm (som i Lysekil) står Håkan Hellström pall. Ju större utmaning, ju större motstånd, desto mer förtjust är han.
Så när regnet sköljer ned över Way out West är det som en välsignelse från ovan för denne Göteborgsentertainer. ”Give it to me! Aha! Aha!”
Utmanar vädrets makter. Håkan Hellström gör ösregnet till en del av hans show. Foto: PETER BIRGERSTAM
Bandet och han har precis kommit från Way out West systerfestival Øyafestivalen i Oslo. Recensenternas lovord har varit öronbedövande. Rosande kritik som kantat denna hans Eriksgata i sommar. Way out West är sista anhalt. Det är nu allt det gotta ska kramas ut.
Låtlistan från Barcelona har skiftat, på samma vis som den gjort under gång den här sommaren. Ingen konsert ska vara den andra lik. Men mannarna är desamma med tillägg på kör och Lucianoz, som varit stadig gäst på ”Jag vet vilken dy hon varit i”.
Alla älskar Håkan, men det är loserstämpeln som fortfarande triggar honom. Håkanhaters i vart och vartannat hörn är hans näring. Jo, han slickar i sig beröm, som en katt mjölk. Men det som formar hans konstnärskap och låtskrivande är utanförskapet och lyhördheten för de trasiga, de sorgsna och ofullkomliga vid hans sida. Det som inte drabbat honom själv har drabbat honom närstående personer. Han ser. Han hör. Han förstår. Det berör. Många. Så har det varit i 23 år och det är fascinerande.
Det är också fascinerande hur mycket han är mån om publiken. Han sviker dem inte för en sekund. Alla ska ha sitt. Ingen nämnd. Ingen glömd. Han är skoningslös både mot sig själv och mot bandet. Varje meter av scenen ska utnyttjas. Var och en av musikerna kapacitet ska tänjas till bristningsgränsen. Främst av dem alla står kapten Hellström i detta ösregn och använder bryggan från scen som en plaskdamm. Snart är hans scenkostym sjöblöt. Spela roll! Det här är underhållning.
Så är det från det inledande tjötet på band från sjåarna tidigt 70-tal i Göteborgs hamn över till John Andreas, alias Gentleman’s coach – Instagramfenomenet – som ska kicka igång showen med batteristerna Labbe Grimelund och Finn Björnulfsson. Det är galet. Det är extra. Det är allt.
Ja, jo, det här är ett budgetformat av de grandiosa Ullevispelningarna från i fjol somras. Men bildskärmarna får jobba hårt och skapa illusioner om något mycket större än vad det är. Som Håkan Hellströms universum.
Öppnar. Håkan Hellström öppnar upp för sitt och andras inre. En styrka han har som artist. Foto: KAI MARTIN
Regnet det bara öser ner och det får Håkan Hellström att ösa än mer. Han är ostoppbar. Men med budgetversionen av förra årets spelningar följer också festivalens tidsbegränsning. ”Bara” 19 låtar bjöds den här kvällen, som blev en innerlig och varm, om än blöt, tillställning.
Nu återstår bara att se vilken som blir Håkan Hellströms nästa utmaning. En klubbturné? Med 14 stopp på Pustervik…?
Håkan Hellström, Way out West, 12 augusti 2023, låtlista:
Hoppas det ska gå bra för de yngre också (inledningstejp – underhållande Göteborgsromantik från tjöt från hamnen)
Mitt Gullbergs kaj paradis
En vän och en bil
Den här gången är det på riktigt
Kom igen Lena!
”Du gamla”/”That’s alright since my soul got seat up in the kingdom”/”Kärlek är ett brev skickat tusen gånger”
2 steg från Paradise
Ramlar
Jag vet vilken dy hon varit i (med Lucianoz på gästsång)
När lyktorna tänds
Shelley
Det är så jag säger det
Känn ingen sorg för mig Göteborg
Din tid kommer
Tro och tvivel
Nordhemsgatan leder rakt in i himlen (extranummer)
Att tiden rusar vet alla som är äldre. Ett år passerar för att snart följas av nästa. När José González på Way out West väljer att spela hela debutalbumet ”Veneer” är det för att uppmärksamma plattan 20-årsjubileum. Jag minns det som igår. Han är först ut denna Way out West 2023:s sista dag och Linnétältet är fullt av fokuserade lyssnare. För José González kräver sitt öra, sin uppmärksamhet. Denne timide göteborgare är en musiker bedrägligt utan åthävor. Som om det han gör inte är speciellt märkvärdigt. Det är det. Förutom den sparksmakade, ekvilibristiska gitarrtekniken och den lågmälda sången, som vackert gifter sig med varandra, besitter han en intensiv groove. Ensam på scen får han musiken att svänga. Han väljer inte att köra ”Veneer” från första spåret ”Slowmoves” till det sista: ”Broken arrows”. Live får albumet en annan karaktär och ordning, sin egen dynamik. Det är smart. Publikens förväntningar på att få höra ”Heartbeats”, the Knife-tolkningen, kan få spelningen att kantra om den placeras redan som låt nummer fyra.
José González är ödmjukt förtjust inför spelningen och publikens bifall. Men hans fokus är också intensivt total, som om han går in i själv för att bli ett med sitt instrument, röst och låt. ”Veneer” är José González album i ensamt mak, förutom ett gästspel av trumpetaren Stefan Sporsén, som gästar på ”Broken arrows”, och gitarrteknikern Jesper (sorry, tappade efternamnet) som vackert skuggar på körsång i enstaka låtar.
Man kan, om man vill, hitta influenser från Nick Drake eller Simon & Garfunkels mest lågmälda stunder. Men José González är främst sig själv, en musiker och låtskrivare med stark integritet som också präglar hans konserter.
”Veneer” är ett kort album på knappt 31 minuter. Det gör ju ingen konsert. Smart fyller han med sedvanligt snygga covers, som Joy Divisions ”Love will tar us apart”, Kylie Minogues ”Hand on your heart” och Massive Attacks ”Teardrops”, låtar som han skickligt omfamnar som vore de hans egenskrivna. Precis som med Junips – indiebandet som José González ingår i – ”Line of fire”. Låtar som följs av ”Leafs off/cave” och ”Tjomme”, sololåtarna från José González som avslutar en varm, innerlig konsert. Ånyo inleds Way out West sin dag med en stark artist som fyller mina sinnen. Först ut Sara Parkman i torsdag (läs här!). Sedan Maja Francis (läs här!). Och nu José González (läs nu!).
Sparsmakat koncentrerat och intensivt. José González inledde dag tre på Way out West på bäst sätt. Foto: KAI MARTIN
Förra året ingick Cherrie i Kalasturnéns artistpaket. På Bananpiren fick man henne i närbild (skrev om det här). Hudlöst, men intensiv. Cherrie skriver om det som är nära, vänner som far illa, hjärtan som krossas. killar som är korkade. Hon är både biktmor och en uppmuntrande syster för fallna att resa sig. Hon har gästat Way out West tidigare, som 2019 då ett formidabelt ösregn kom spelningen att brytas 20 minuter. Nu, som då, på Azaleas scen är det ingenting som kan hindra henne. Hon är svalt intensiv, lika moderlig (eller kanske snarare systerlig) mot sin publik och bjuder på en stabil spelning. Men samtidigt kanske det är dags att byta formatet på scen mot något annat. Mer autentisk musik, mindre förinspelat. Det är både hon och hennes musik värd.
Bubblande. Cherrie bjuder in publiken, men bör utmana sin musik på scen med något nytt. Foto: KAI MARTIN
Katie Gavin, sång, Josette Maskin, gitarr, och Naomi McPherson, keyboard/gitarr, är den dynamiska trion som i sak utgör LA-bandet Muna. Med övriga bandmedlemmar – bas och trummor – försitter de inte chansen att ta scenen i besiktning. Det är intensivt från start med stark utstrålning. Hade jag inte sett glädjen i den här trion kvinnors ansikten hade jag klassat det som något slags emopop. Nu blir det mindre genrebestämt, men i längden också aningen tradigt.
Trio med klös. Muna – Naomi McPherson, Katie Gavin och Josette Maskin – tar scenen i besittning från start. Foto: KAI MARTIN
Snail Mails namn är suveränt. Men jag önskar att musiken vore lika lekfull. Amerikanskan Lindsey Jordans indierocksoloprojekt hamnar i en upprepande fålla och kommer aldrig ur. Där slocknar också mitt intresse. Åtminstone beträffande det jag ser och hör från scen. Upplevelsen är att jag har hört och sett det bättre förr.
Segt. Snail Mail fastnar och tar aldrig fart. Foto: PETER BIRGERSTAM
Kelela är ingen duvunge. Kanske tur det. För den amerikanska sångerskan för en kamp mot en glest sammansatt publik och en scen där Viagra Boys instrument pliktskyldigt döljts av svarta skynken. Utan någon vidare backdrop blir detta hennes framträdande närmast sorgligt och inte mycket för att göra sin röst hörd. Men med självförtroende, en smula kaxighet och just en röst som låter sig höras blir det ändå intressant. Samtidigt börjar jag försiktigt spy på alla dessa USB-artister, som av tusen och en skäl (kanske främst ekonomiska) framträder med förinspelat. Som här med allt komp. Det blir trist.
Start röst. Kelela har rösten, men utan band blir hennes framträdande trist. Foto: KAI MARTIN
The Smiths-gitarristen Johnny Marr var en scen bokning till way out West i år och lika snar att boka av. Med kort varsel fick Dungen hoppa in. Bandet som i torsdags gästade Stay out West fick nu göra en väsentlig större, andra spelning på kort tid. Det är ju ett gäng rutinerade och ytterst kompetenta musiker med Gustav Ejstejs i spetsen, så den saken löstes med bravur. Precis som rapporterna gav från Pusterviksspelningen inledde de smått överraskande med ett intensivt friformjazzbröt för att efter ett antal minuter bryta ut i den ljuva svenska progressiva musiken som är deras signum. Med foten i Bo Hanssons musikaliska värld från 70-talet hittar de sin egen musikaliska stig, som är både fascinerande och intagande.
Stabila ersättare. Dungen fick rycka ut när Johnny Marr ställde in. Foto: KAI MARTIN och PETER BIRGERSTAM (närbild)
Stockholmsslynglarna i Viagra Boys vet hur att ställa fullt ställ på scen. Ogenerade bjuder bandet omedelbart upp till sveklöst röj och är förmodligen ett av Sveriges mest underhållande band just nu. Den fulltatuerade sångaren Sebastian Murphy är i klass med Hives Howlin’ Pelle och Bob Hunds Thomas Öberg. Oförskämd, men med ett inställsamt smil i mungipan så att man skrattar istället för att bli förbannad. Bandet är tungt malande, blixtrande effektiv i sin punkosande rock. Här landar avantgarde granne med Devo och saxofonisten Oskar Carls friformsjazz i den musikaliska mixen glädjer mig extra, förutom att den får utrymme. Han är en sann arvtagare till Kai Martin & Stick!-saxofonisten Gomer Explensch. Excentrisk och briljant i samma andetag.
Fullt ös. Viagra Boys står på från start. Foto: PETER BIRGERSTAM
Jag nämnde gällande Muna och Snail Mail att jag hade hört det både bättre och roligare förr. Sak samma med Sam Fender. Inledningsvis låter det som något härtappat från the Strokes dagar, men som något band ihopsatt för ett bröllop. Kompetent, men i längden allt mer opersonligt. Som för att skydda mig från fler intryck låter jag öronen vila och går därifrån.
Trist. Sam Fender gjorde inget djupare intryck. Foto: PETER BIRGERSTAM
Kanske börjar orken ta ut sin rätt. Intrycken också. Man manglas ju rätt intensivt av det mesta musikstilar och upplevelser under en tredagarsfestival. Så när hypade Boygenius – suveränt namn – med trion Julien Baker, Phoebe Bridgers och Lucy Dacus är jag en smula stukad för stunden. Från håll inser jag att tjejernas musik är värd på ett och två öron. Att dessutom paradera in till This Lizzys ”Boys are back in town” är ju genialt. Men visst hade Boygenius mått bättre av en sittande publik i ett mer intimt format än på Way out Wests Azaleascen…? Och visst hade bandet passat bättre de första åren av Way out West då americana vilade över lägerelden och Fleet Foxes stämmor höll hov…? (Jo, jag vet att Boygenius bildades 2018.)
Från håll. Boygenius skulle kanske mått bättre av att spela i ett mer intimt format än Way out West. Foto: PETER BIRGERSTAM
Under Boygenius spelning kom det regn som hotat hela kvällen. Det blev mer och mer intensivt för att lagom till Håkan Hellströms finalspelning på festivalen. Men mer om det i en annan text (läs här!).
När jag intervjuade Maja Francis för cirka två år sedan möttes jag av en charmerande kvinna, som rest sig ur kriser och hittat sin förlorade röst. Den hon trodde för evig var borta. Det var en öppenhjärtig intervju, som berörde mig och jag vet inte om jag riktigt gjorde henne rättvisa med min text. Hon var så mycket mer. Maja Francis är unik i sin art. En kvinna som förenar Kate Bush med Dolly Parton är det. Det är ju en omöjlig ekvation. Men det sker. På skiva. Så ock på scenen. Om andra kvinnor på Way out West har blottat skinnet är det egentligen bara Maja Francis som står helt naken. Hon blottar helt sitt innersta. Bjuder ut sina känslor. Bjuder in till värme och förståelse. Med sina musiker, ett gäng countrygrabbar från Stockholm med känsla för att hennes musik ska bli levande, blir det skirt och starkt, rörande och uttrycksfullt utan stora gester. Hon är ingen showgirl. Ej heller någon cowgirl (hennes boots tilltrots). Även om musiken klär i country är det en negligé, flortunn. Hennes låtar går utanför countryns allfarvägar och blir genuint något eget. Lite som Chris Whitley. Det trasiga i henne har blivit ett strongt uttryck svårt att ducka ifrån. Hennes röst svävar fritt, högt och lekfullt. Allt ska ut och det är så vackert och så innerligt. Sött och svart. Som hon längtat efter att få stå på Way out Wests scen, i Linnétältet (hon gästade kompisarna i First Aid Kit förra året). Som hon är värd det.
Sött, starkt, svart. Maja Francis är unik med sin blandning av Kate Bush och Dolly Parton. Foto: KAI MARTIN
Dag två på Way out West bjöd initialt på lite kallare väder, men uppehåll. Modeparaden fortsatte. Det är en fröjd att se och Conversen gör motstånd mot den hårt ansatta gräsmattan, som på sina ställen gett upp för leran. Men tygskorna har konkurrens av stövlar, kängor och boots. Jag älskar verkligen Way out West för att festivalen uppmuntrar folk till att utmana sig själv klädesmässigt. Jag? Hm. Kanske mer stringent. Denna dag i de blå Junk de Lux-byxorna från Kirppu i Hillerød i somras. De hålls uppe av en Mulburry-livrem (gåva i 50-årspresent av min gudmor), Day Birger Mikkelsen-skjorta i linne (från Holte loppmarked för ett gäng år sedan), en These Glory Days-slips från Myrornas i våras, yllevästen från Röda korset i Reykjavik – en Adventure Bound Originals Since 1899, kanadensiskt märke – som kom väl till pass. Så Boss-kavajen i sammet (Holte loppemarked för länge sedan, 50 dkr). Kronan på verket en Nudiemössa från Ragtime herr, 280 kr inhandlad i veckan. På fötterna mina röda låga Tretornstövlar. Jag blir senare stoppad av två engelskspråkiga unga gentlemen som backstage vill ta bild för något som jag inte begriper. Men jag posar på.
Porträtt bland porträtt. Johan Bergmarks fotoutställning är väl värd att ta in. Foto: IA INGVARSDOTTER
Men först hastar jag iväg för att kika på Johan Bergmarks utställning ”Let there be rock” på Art Photo Collection vid hörnet av Alfhemsgatan/Olivedalsgatan. Johan Bergmark kan som få andra mejsla fram svartvita porträtt på – främst – musiker (Håkan Hellström, Lars Winnerbäck…). Bilder som ger skarpa, blottläggande uttryck tagna nära, nära, nära. Men han han levandegör också artister från scen, som Nick Cave från fantastiska konserten på Way out West förra året.
Jag hastar tillbaka för att i god tid hinna se Yo La Tengo i Linnétältet. Komna från Hoboken, New Jersey är trion ett slags antites i förhållande till Frank Sinatra. Hans elegans mals ner till stoff i ett maniskt monotona rytmer, tjutande rundgångsgitarrer och loopartat basspel. Ibland hör jag New Order, ibland är det bara kaos. Ira Kaplan, främst gitarr och sång, Georgia Hubley, trummor och sång, samt James McNew jobbar i sitt eget universum. Trion har inte varit i Göteborg (Sverige?) på tio år. Men väl tillbaka gör gänget ett larmande intryck.
Larm och kaos. Foto: PETER BIRGERSTAM
30-åriga Billy Strings vårdar sina bluesgrassrötter. Med sitt band med musiker på mandolin, kontrabas, banjo och fiol skapar han med sin gitarr och sång musik, som hämtat från ”O Brother, Where Art Thou?”. Visst, han har utvecklat genren. Gjort den smakfullt modern. Det är rasande skickligt men flinka fingrar på samtliga musiker och yeeha-sång, som sitter som en smäck för den countryfrälste. Men jag tillhör inte den skaran. Det kryper i kroppen och mannen framför som dansar knyckigt förtjust i otakt till musiken får mig att backa ut.
Tjo och tjim. Foto: PETER BIRGERSTAM
Jag har via socialmedier upptäckt att favoriterna Webstrarna har representanter på festivalen. Vi chattar lite och jag söker mig mot den plats där de eventuell kan komma att finnas. I barområdet bakom Azaleascenen, där brittiska Arlo Parks sjunger känsligt, souligt, kanske det i Uppsala grundade bandet finns. Jag lånar emellertid Londontjejen mitt öra. Det är finstämt, nedtonat och skönt. Jag lovar att lyssna mer vid tillfälle.
Ett meddelande om ”vi ser dig” gör mig brydd. Jag har gått i lovar runt området utan att upptäcka en enda webster. ”Till höger”, blir nästa meddelande. ”Parkbänken”, nästa igen. Ah, där sitter trummisen Ola Jameson. Snart ansluter gitarristen Sten Tjäder och sångaren Petter Eklund. Det blir uppdatering där på parkbänken. Om återföreningsprojektet där bandet under ett år gav ut en låt den 16 varje månad (lyssna här). Ett projekt som fortsatt med sommarsingeln ”Snabba små dagar”. Keyboardisten och producenten Janne Lundkvist saknas. Jag tar hans plats på bänken för ett foto innan Amyl & the Sniffers kallar. Men primärt är bandmedlemmarna här för Blur, andra dagens finalakt.
Vänner från förr. Foto: PRIVAT
Amy Taylor är knappast en kvinna man vill släppa in i möblerade rum. Misstänker att inte en sak skulle vara helt vid ett besök, men att man samtidigt skulle förlåta henne för allt. På scen med Amyl & the Sniffers är hon emellertid en frontperson av rang. En Iggy Pop reinarknerad som kvinna. En solstråle med bus i blick och en tunga som hänger ut genom munnen oftare än Gene Simmons lyckats med under hela sina karriär. Det är hon och ingen annan som är värd pengarna det kostar att se bandet. Hennes medmusiker saknar större karisma, värre är att musiken de spelar är tradig punk som så många lallare både före och efter de här bandets tillblivelse (2018) har gjort bättre. Underhållande, hur som.
Stökigt. Charmigt. Foto: PETER BIRGERSTAM
Samtidigt på Flamingoscenen håller Christine & the Queens hov. En toplesspelning, som mer är ett slags performance än en konsert. Det är en manifestation. Ett stycke musikalisk teater fjärran från det vi såg och hörda på Way out West 2019. Héloïse Adélaïde Letissier är en stark scenpersonlighet, oavsett som han, hon, den, det eller hen. Men en halvtimme hade kanske varit klädsamt av detta avklädda nummer.
Med Way out West följer också möten med vänner. Så under Masegos gig valde jag just det, samt en stund för vila av ben och matintag. Ish and chips, det vegansk alternativet av fish and chips, åts med mer hungerns desperation än av njutning. Men det var helt ok med en blek Norrlandspilsner.
Nu väntade Soundtrack Of Our Lives. Bandet som vid invalet till Swedish Hall of Fame våren 2022 diskret flaggade för en återförening, som med musikaffären MUG:s ägare Bruce Emms död i augusti för ett år sedan blev definitiv (han ville att Soundtrack skulle spela igen), har samlat sina styrkor. De gjorde hart när det vid hyllningskonserten till Bruce i september, men då saknades keyboardisten Martin Hederos och gitarristen Mattias Bärjed. När de så gick ut om nyheten i februari i år att bandet skulle gästa Way out West var det logiskt.
Glöder än. Foto: PETER BIRGERSTAM
Väl på scen är bandet slagkraftigt. Som om ingenting har hänt, ingen tid har förflutit sedan uppbrottet i december 2012. Samtiliga bandmedlemmar vet sina roller. Från Sveriges fränaste gitarrduo, kombatanterna och musketörerna Ian Person och Mattias Bärjed, frenetiska Martin Hederos och Keith Moon-mullrande Fredrik Sandsten till trygge, tufft gående motorn, basisten Kalle Gustafsson Jerneholm. Så då Ebbot, som nu mer rör sig som en Chesterfieldlfåtölj, men som sjunger med kraft, intensitet och briljans. Det är en smittande, glädjefull comeback bandet gör. Gruppen visar upp en låtkatalog som är svindlande elegant och briljant. Nu återstår fortsatta spelningar och musik… förhoppningsvis. Tillsammans är Soundtrack Of Our Lives starka. Bruce Emms hade varit stolt.
Kraft. Foto: PETER BIRGERSTAM
Norskan Aurora är ett väsen. En Enya för en rockgenertion. Skir och stark. Melodier som andas mystik, som i sin tur bottnar i nordisk folkmusik såväl som i den keltiska. Hon är charmerande i sitt tilltal, innerligt kraftfull i sitt uttryck från sång till musik. Oerhört effektiv och närmast förtrollande. Snyggt. Stavangertösen, 26 år gammal, kan sin sak.
Skirt och starkt. Foto: PETER BIRGERSTAM
Så Blur. Andra dagens finalband. en av britpopens stora namn, då ”kriget” mellan Oasis och dem var som mest intensivt för 30 år sedan. Det var då jag såg gruppen på Kåren i Göteborg, charmigt intensiva med hitlåtar ”Girls & boys” och ”Parklife” i släptåg. Senare splittrades gruppen för att återuppstå och 2012 gästade killarna Way out West. Nu dags igen, alltså.
Glatt humör. Foto: PETER BIRGERSTAM
Det var knappast fel på humöret. Det var heller knappast fel på responsen från publiken. Spelningen var som om Blur hade bjudit hem alla för lite hålligång och samtidigt få möjlighet att vädra nya låtarna från albumet ”The ballad of Darren” (2023) blandat med den imponerande låtkatalog som gruppen hunnit med. Det blev stökigt mer än välspelat. Charmigt mer än bra. Det andades, som vanligt, Kinks och Madness, men i en förvånansvärt punkig inramning.
Stark start. Sara Parkman med band kickstartade igång Way out West 2023. Foto: PETER BIRGERSTAM
Det kan ju vara helt förödande att starta en festival. Få i publiken har hittat in till området, än färre fram till scenen och utmaningen att anta Way out West som första akt är milt sagt grannlaga. Det har ingen förklarat för Sara Parkman med band. Hennes eklektiska folkmusik är från start smittande, energistinn och engagerande. Få kan som hon väva in element i sin musik som gör att den frustar, spritter och sväller över alla gränser. Ja, polskor. Vilt kylande, ja. Men ja också till Les Voix Bulgares och gregorianska körstämmor. Ja till rock i sitt absoluta och mest intensiva uttryck; tolvsträngade gitarr, tramporgel, fioler, körtrio i arren tilltrots.
Sara Parkmans musik är uppmanande och utmanande. Hon är kraft och innerlighet. Köttslig lust och värme. Hon tvekar inte en sekund att använda scenen för sitt politiska ställningstagande, mot den grasserande fascismen, för mångfalden, för kärleken i regnbågens alla färger. Hennes konsert är på samma gång en pungspark och en liderlig kram, svår att krångla sig ur – om man ens skulle vilja. Det här var en kraftfull start på festivalen, som jag sent ska glömma.
Sprakande Sara Parkman. Foto: KAI MARTIN
Förutsättningarna för Way out West 2023 hade inte varit de bästa. Ovädret Hans hade vräkt ned regn och med stormbyar var det onekligen ett tufft jobb för festivalarrangörerna att rigga inför musikfest i Slottsskogen. Men väl denna öppningsdag sken solen. Som vanligt då den gör det och det är hyfsad värme är det som om ingenting har hänt. Är det festival så är det. På med finaste stassen, ut i det blöta gräset med Conversen på, eller snajsiga boots till klänning; jag älskar det. Musikfesten i Slottsskogen är lika mycket en modeparad med den ena snygga kreation efter den andra. För egen del körde jag modest moget. Låga, röda stövlar, ett par grå NN07-byxor (65 kronor på KFUM i veckan), Samsøe Samsøe-tischa (50 dkr, secondhandfynd från förra året) och en skotskrutig Wezc-jacka (hittad på Erikshjälpen). Med regnjack i väskan var jag rustad.
Efter den omtumlande starten med Sara Parkman och hennes band gick jag med djärva kliv till det nya Linnétältet för en dos Londonrapparen Shygirl. Men… nja, nej. Det är ingenting för mig. Vidare tillbaka till de stora scenerna där jag från håll hör gospel från Azaleascenen. Vid närkontakt är det en bitvis himmelsk upplevelse att höra Brimingham Jacob Banks röst. Han må vara född i Nigeria, men förvaltar arvet från afroamerikanska soulstorheter som Solomon Burke med kraft och elegans. Han sjunger för full storm, men lekande lätt. Oerhört imponerande. Men jag skulle dels velat höra honom i klubbmiljö, för att musiken och rösten skulle komma till sin rätt. Dels skulle jag velat ha honom med fullt band med kör för att musiken ytterligare ska gagnas. En gitarrist/keyboardist och trummis – om än skickliga – gav tillsammans med det förinspelade endast en hint om något mycket större.
Stor röst. Nigerianskfödde britten Jacob Banks har en röst som är soul- och kraftfull. Foto: PETER BIRGERSTAM
Melbournebandet King Gizzard & the Lizard Wizard är på scen lika tungvrickande som namnet. Ingen genrer är för stor den intensiva gruppen, som släpper på allt och blandar friskt. Hårdrock, punkös, death- eller thrashmetal, grunge… in med allt. Det spottar ur sig låtar med ett intensivt mangel på samma sätt som de sedan starten 2010 har spottat ur sig skivor. Jag tänker på Tubes i något slags uppdaterad millennieform. Jag tänker på AC/DC:s okynniga barnbarn. Bitvis underhållande, men i längden värjer jag mig mot att för att inte bli schizofren. Om inte schizofren, så klonad vet jag att landslagets Peter Gerhardsson hade velat vara. Det här är ett av hans favoritband. Nu ska han coacha de svenska tjejerna till seger, men skulle gärna varit på plats långt fram på australiernas gig.
Fullt ös. King Gizzard & the Lizard Wizard från Melbourne öser från start till mål med sin märkliga rockmix. Foto: PETER BIRGERSTAM
Kontrastarna kanske inte kan bli större – King Gizzard & the Lizard Wizard v/s Devo. Men samtidigt rör sig banden i något av samma kraftfält. Rockmusik som avantgarde och utmaning av genren i alla dess former. Devo var ett favoritband för mig i slutet av 70-talet och gruppen från Akron, Ohio influerade Kai Martin & Stick! när vi precis hade bildats och något år framåt. Då hade det amerikanska bandet redan varit aktivt i fem år och firar alltså nu 50 år som grupp. Deras märkliga musik smittade. deras uttrycksform likaså. Men jag måste erkänna att det var först när jag såg den australiska dokumentären (från 2021) ”Devo – bandet som förutspådde en dyster framtid”, som gruppens koncept hamnade i ett större sammanhang. De har varit konsekventa i inte bara sitt formspråk utan också i vad det är som de vill uttrycka i text och musik. Hotet mot miljön är inte nytt. Statens våld mot civila likaså. Kommersialismen hänsynslöshet. Modets likriktning. När bandet fick sitt genombrott just i 70-talets sista skälvande år och vid skiftet över till 80-talet fick jag aldrig chansen att se dem. Men någonstans i 90-talets början gästade bandet Cue Club i Göteborg. Jag såg dem då utan att imponeras och kort därefter la Devo ner. Nu hade jag sänkt garden och blev underhållen.
Nu är Devo ute på en omfattande (avskeds-)turné för att sprida sitt budskap samtidigt som deras sprakande hemsida bjuder in till köp av allehanda merch. En smula ironisk, måhända, men något ska också betala pensionen till Mark och Bob Mouthersbaugh, Gerald Casale. Det blir en färgsprakande konsert där backdropen pumpar ut videor för att ytterligare accentuera bandets musik.
Nej, det är inte samma energi som förr. Herregud, dessa musikaliska pionjärer har passerat 70 (den Claes Erikssonlike Gerald Casale är äldst med sina 75 år). Men det blir ett kärleksfullt, humoristisk och samtidigt allvarsamt möte med bandet. De förutspådde ju allt redan för 45, 50 år sedan.
Bokningen av Devo äger samma väsentliga relevans som, exempelvis, Kraftwerk för elva år sedan.
På spaning efter den musik som flytt. Devo – ett av Way out Wests mest väsentliga bokningar – underhöll. Foto: PETER BIRGERSTAM
Seinabo Sey är definitivt en queen of coolness. Henne röst räcker, den är vid och innerlig, varm och omfamnade. Det räcker. Hon behöver ingen färgsprakande show, inga sköna moves, inga dansare att utmana. Hon bara står rätt upp och ned och sjunger, som bara hon kan. Fint.
Innerlig. Seinabo Sey är en queen of coolness. Röst räcker. Foto: PETER BIRGERSTAM
Hennes definitiva motsats är Tove Lo. Ett energipaket, en utåtriktad, intensiv kraft. En artist i Madonnas fotspår. Oförskräckt och utmanande, men en räcka av smittande hits. Hon är lättklädd, lägger sig ned och skrevar mot publiken. Vet i varje steg och rörelse vad hon gör. Sjunger suveränt och är en världsartist i sitt uttryck. Att hon gästades av Veronica Maggio visste jag redan på torsdags förmiddag vid soundcheck. Ändå lyckades jag missa mötet på scen då jag tog en paus. Way out West kan vara alldeles underbart, men också väldigt intensivt.
Utmanande. Tove Lo är en världsartist som vågar mycket och är djärvt utmanade. Foto: PETER BIRGERSTAM
Få kan väl som islänningen Arnaldur Indriðason långsamt väva en väv av intriger som tätnar allt eftersom. Han behöver inte 500 sidor för att skapa läsvärd stämning. Han balanserar ord och meningar med försiktighet. Binder samman dåtid med nutid, personliga intriger med utredningsarbete. Sedan några romaner tillbaka är det pensionerande kriminalaren Konráð Arnaldur Indriðason har som huvudperson. Nu hamnar denne i händelsernas centrum när ett skelett kommer upp i dagens ljus då en vägg i ett hus rivs. Med tålamod driver han fallet, som han inte alls har att göra med egentligen, framåt och finner kopplingarna bakåt för att hitta lösningen. Jag vet inte om det hjälper att jag har varit på Island, men med kartan i hand förhöjs läsvärdet och syn- och luktintrycken spetsas. ”Tyst som muren” är en utmärkt, lågt drivande kriminalroman, som behåller greppet från start till mål.
Randi Olausson: Jag glömmer att glömma Alltet
Martin Stenmarck gjorde 2017 en gripande musikalisk föreställning om hur det var att växa upp som en i en diger barnaskara. Hur det var att följa en nyckfull mor, som rev upp bopålarna för nästa plats.”Syskonkärlek – räkna med bråk” var långt från ”Ladies night” och ”Las Vegas”. Randi Olausson är Martin Stenmarcks storasyster., mammans förstfödda, och ”Jag glömmer att glömma Alltet” är hennes debut som författare. Det är en lätt klädd självbiografi där syskonens (och andras) namn blivit utbytta. Kanske är också vissa händelser omskrivna. Men… hennes partsinlaga är viktigt för att göra ett krossat krus helt. Randi Olaussons version av sin uppväxt är intakt ur hennes synvinkel – och gripande. Det här är en bok som var tvungen att skrivas. Hon är i symbios med sin mamma, som hela tiden utmanar barnet, ungdomen, den unga kvinnan Randi. Växelvis kärlek och ratande. Randi Olausson i sin tur följer sin mor i hennes fotspår för att övertyga henne om att hon duger. Precis som hon försöker med sin pappa. Ja, de män som kliver in i faderns ställe när mamma byter partner eller de män som en ung vuxen Randi Olausson möter. Ett soundtrack följer denna hennes väg, låtarna finns beskrivna i boken precis som alla de adresser hon levet på. Det är en på samma gång plågsamt uppriktig bok, som en förfärande livsskildring. Den är inte i alla delar välkomponerad, men desto mer drabbande. Ett livsöde där övergrepp, misshandel och missbruk följer i kärlekens spår. Vad jag förstår är Randi Olausson på gång med en uppföljare. Den om livet efter mammans allt för tidiga död. Jag misstänker att jag kommer läsa den med samma fascination, som ”Jag glömmer att glömma Alltet”.
Klas Ekman: Kusinen (Bookmark)
Journalistkollegan Klas Ekman har gått en lång väg från juvenil praktikant på GT över till arbetet som respekterad reporter på Svenska Dagbladet och Café. Med sin debutroman ”De kapabla” (2020) bjöd han på en spänningsroman av rang och fick välförtjänt priset som ”Årets deckardebut” 2021. Någon egentlig deckarförfattare skulle jag inte säga att Klas Ekman är. Men spänning kan han och skriva en bra story är han definitivt kapabel till. Med ”Kusinen” låter han handlingen återigen utspela sig i något man skulle kunna definiera som en normal miljö. Med olika skeende drivs intrigen snabbt vidare. Från att ha haft Stockholm med omnejd som spelplan i debuten är det nu Göteborg och Onsalahalvön, som kulisser. Fanny, blir både arbetslös och dumpad på en gång. Hennes rika mamma ser på henne som helt misslyckad. Kusinen, den framgångsrika Ulrika, blir räddningen. Klas Ekmans ironiska och dämpade humor slår snyggt igenom utan att bli gäll. Hans öga för miljöer skapar bilder, som vore allt möjligt. Till detta har han sinne för dramatik. Även i ”Kusinen” blir huvudrollsinnehavaren kapabel i en serie förvecklingar, som inte ska avslöjas, men som under gång kan anas.
Kire Nilsson: Naturens drottning (Lava förlag)
Ja, jag vet. Kire Nilssons debut ”Naturens drottning” kom för ett år sedan. Jag läste den då, men fick aldrig tid att skriva om den. Hög tid nu, alltså. För den forne Ladomir- och Mazola Party-sångaren, nu mer delägare i Musikens hus i Göteborg, har länge drömt om att skriva. Plitat ned, förkastat. Börjat om. Ratat. Med ”Naturens drottning” blev det måhända en sen debut (han var 56 år då den publicerades), men inte desto mindre en alldeles fantastisk roman. Det är en hissnande resa genom tid och rum med emancipation och kvinnor i centrum samt mäns tillkortakommande med våld och sprit som lösning. Från ett trolskt 1800-tal till ett nu med the Cure som musikaliskt soundtrack. Kire Nilsson sparar inte på fantasin, spänner bågen i denna väl författade – och spännande – bok. I min värld är ”Naturens drottning” i paritet med Carl-Johan Vallgrens fantastiska ”Den vidunderliga kärlekens historia”. Gränslös, lekande, dramatisk och driven. En bok att läsa med iver. Igen och igen.
Z har sin favoritplats på Charlottenlund fort camping. Den lilla campingplatsen inte bara belägen vid Strandvejen ned mot Øresund någon mil norr om Köpenhamn, utan också placerat i det gamla fortet, byggt 1883–1886 och ombyggt 1910–1912 och ombeväpnades då bland annat med tolv stycken 29 centimeters haubitsar, som fortfarande finns bevarade. Det är historisk mark, med andra ord. Men också historisk mark för Z, som bott där tidigare och som har plats 16, uppe på fästningsvallarna, som sin (hon fyller år 16 februari, därav vurmandet för den siffran).
Jag är ingen campingkille. Min tvekan har varit så stor att Z inte ens har betalat för min plats på campingen. Hon är envis och stark i sin övertygelse om att göra detta, att min medverkan får ses som en bonus. Tälta ska hon göra i vilket fall. Med eller utan mig. Först när vi åker ner säger jag ja, men smyger med nyckeln hem om jag skulle få fnatt och hade som extra nödutgång också vidtalat T, Z:s storasyster, om evakueringsmöjlighet till henne i Bagsværd. Hängslen och livrem, alltså.
Z fjäskar ändå för mig. Köper en uppblåsbar madrass på Jysk. Ett rejält liggunderlag som ska rymma oss båda. Bilen är packad från golv till tak. Här ska campas. Men vi gjorde ju en första vända på annat håll. (Allt om detta finns att läsa här.)
Totalt ska vi vara i Danmark 16 dagar. Längre än vad jag någonsin varit i mitt kära grannland, vad jag minns. Trots att vi försökt hålla kostnaderna nere, kostar det ändå på. Svenska kronans anseende står lågt och sedan 2008 har den danska kronan skenat om den svenska. Det känns.
Vi checkar in, åker in genom bommarna och tar oss fram till vår plats. Lastar ut. Vädret är med oss och Z reser med van hand sitt ståtliga tält, som rymmer tre rum, men inget kök. Det blir en sovalkov, en walk in closet och ett vardagsrum med dagbädd och två stolar samt ett kylskåp, det vill säga en kylbox som går på den el som är framdragen från en stolpe nedanför fästningsvallen. Vi har utsikt över inte bara campingområdet med sina husvagnar, husbilar och tält i olika storlek och ordning, utan också utsikt över Øresund.
Kopplingen till elstolpen kräver en adapter, som vi inte har. Men den danska grannen med fru, de ska se Springsteen på Parken senare i veckan, har en extra och lånar ut den, eller… visar det sig, han ger den till oss. Camping förbrödrar.
Hundra meter från oss finns faciliteterna som kök, tvättstuga, toaletter och duschar (man betalar per dusch via en kod man fått). Modernt så att det förslår. För att komma in där krävs den kod som vi personligen har fått, men Z har bara gett mig sifforna. Glömt att de ska föregås och eftergås av en fyrkant. Inte optimalt för en trängd man, som dessutom surar för det som surrar. (Se nedan.) Området har till och med wifi.
När tältet är rest och uppkopplat tvekar kylboxen. Är den för gammal, eller är i sin tur dess adapter trasig…? Det visar sig också att vi har fått sällskap. Trots mina år på Expressen har jag aldrig varit särskilt förtjust i getingar. Nu finns de irriterande insekterna överallt surrande. Jag blir grinig. Ska jag bo med giftiga insekter under min camping…? Nej tack.
Z tar det med ro. Tjasar ut dem, men de kommer förstås tillbaka och då har vi inte börjat dinera än.
Kylboxdilemmat måste åtgärdas. Vi saknar också ett campingbord och ett förvaringssystem, något mellanting mellan skafferi och garderob. Någon gång har det funnits i Z:s campingrepertoar, men det är oklart var de finns nu. Kanske försvann de någon gång i flytten då vi hamnade under gemensamt tak 2012.
Vi tar iväg efter GPS och eventuella ställen som eventuellt kan tänkas ha det vi eventuellt söker. Det blir några modiga timmar där vi börjar med Gentofte med Elgiganten (har inget), Jysk (köpte ett lakanset, en kudde och ett täcke – det sistnämnda till Z – på rea för jag har missat i packningen) och Ikea (har inget av det vi söker). Vi forskar vidare och kör mot Herlev via krångliga omvägar grund av arbetet med spårvagnslinjen Ishøj–Lyngby som grävt upp sträckan, ut på motorvägen, ned mot Hem & Fix, som har kylboxen men inte adapter till densamma, ut mot Big Shopping Center (låter lika vulgärt som det är), in på stora Føtex. Där finns både kylbox och adapter (den unge mannen i kassan missar att ta betalt för adaptern). Utanför kassan finns ett bageri (som brukligt i Danmark). vi ska ju ha bröd, men de stora påsarna som står uppe på glasdisken lockar vår nyfikenhet. Z frågar. Det är bröd. Bröd av olika modegenrer. Påsarna ingår i en app där man kan köpa uttjänt, men ätbart. Z har appen och plötsligt står vi med en stor kasse bröd för en ytterst ringa peng. Ute på parkering ser vi en sorgligt sliten figur, som går från en bil till en annan. Tiggandes. Han kommer till oss och pratar ett språk vi inte riktigt får ihop. Han försöker på tyska. Z kan en smula. Men de pengar han önskar blir till tre stycken frallor, som han tacksamt tar emot. Det var det lilla. Hur hamnade han här. På en p-plats vid ett köpcenter långt utanför Köpenhamns centrum? Vi far vidare. Mot Bauhaus, där vi hittar adaptern till elstolpen. Nu kan vi få ordning på kylvarorna och kan ladda mobilerna.
Vi kontaktar T i Bagsværd, för vi har ju bröd långt över vårt behov. Hon får hälften, vi får frysa ned mycket av det vi själva inte kan härbärgera. Så tar vi adjö, åker till tältplatsen för första natten. Plötsligt kommer T på besök med Max, som ska rastas. Vi går ned mot stranden, flitigt frekventerat av utrikesfödda danskar (varför får männen bada iklädda endast shorts och kvinnorna står invirade i sina klädesplagg på stranden och titta på…?). Z och jag passar på att bada. Härligt, friskt och kallt.
Kvällen mörknar på, T och Max lämnar och vi gör oss redo för första natten. Madrassen är bristfälligt uppumpad, men vi är trötta. Jag lägger mig först medan Z tar farväl av T och Max. Vi har pratat om att ligga med huvudet västerut, jag somnar åt ”fel” håll. På morgonen hittar jag Z skavfötters och nedhalkad i ena hörnet, som en ostbåge. Obekvämt. Platsen vi valt för tältet är ojämnt. Framför allt där madrassen placerats. Det är något vi måste åtgärda denna vår andra dag i campingen.
Jag har förstås varit uppe för ett toabesök mitt i natten. Gått med sömndrucken blick nedför den lilla backen mot toaletterna, klickat in koden och gått in i de upplysta environgerna för att få uträttat mina behov. Hemma reser jag mig upp i ett mörkt rum, går någon meter till toan, som förblir släckt, sätter mig ned och återvänder till en fortfarande varmt omfamnade säng.
Med andra ord vaknar jag och väl tillbaka till tältet har jag svårt satt somna om. Inte optimalt. Sitter en stund med den uppstigande solen innan jag återvänder till en orolig sömn på ojämnt underlag.
Denna måndag ska det regna. Vi har planer för dagen. Men först morgonsången klockan nio. Vid campingens reception finns också ett kafé. Där är det varje morgon möjlighet för allsång. Z vill inte missa detta. Hennes trogne man följer med för att stämma in i sånger han aldrig har sjungit. Hon bjuder på en dyr kaffe och folk, främst utanför campingen, samlas med sina hundar. Det är en försvarlig mängd av både Charlottenlundbor och deras husdjur. Stämningen är gemytlig och två sånger sjungs. Dagens allsång är avklarad.
I april ropade Z in en Ægget, Arne Jacobsens berömda fåtölj. Den var i rätt slitet skick då vi i hast åkte till Stockholm hämta den och för ett dygn på Långholmen hotell och en cellsam upplevelse. Z har under våren och försommaren haft ivriga planer på hur den ska kläs: får-, original-, zebraskinn. Under tidens gång fick hon kontakt med en tapetsör i Roskilde som var specialiserad på just Arne Jacobsen och danska, klassiska designmöbler generellt. Vi ställde in kompassen och for dit när det ändå vankades gråväder, låga temperaturer och hotande regn. Kanske, tänkte Kai, kunde det finnas ett och annat genbrug att besöka också.
Z har jobbat på festivalen i några år, den Kai Martin & Stick! spelade på 1984. Men jag har inte gästat den sedan 2009, då Z ordnade in mig och vi bland annat åkte pariserhjul, fick se Coldplay (bara bilderna nedan får mig att minnas att vi såg dem), käkade smørrebrød, drack Tuborg Classic (då jag på allvar blev förtjust i drycken) och åt wienerbrød.
Minnen från 2009.
Nu ska vi passera festivalområdet, där årets festival sedan någon vecka tillbaka avslutats. Via gps har Z tagit ut rutten och guidar sin chaufför. Vi passerar det fantastiska Energitårnet, arkitekten Erick van Egeraats skapelse klar för invigning 2013. Så in mot Møbelpolstren, där vi kommer att stanna ett tag när både mannen i butiken försöker snärja Z som samtidigt snärjer honom i idé efter idé. Jag tar en paus. Går till byggnaden bredvid, som är ett genbrug. Tar en lov, återvänder. Z, med rosor på kinderna, har fått reda på att ute på verkstaden i Osted, en bit utanför Roskilde, har en stol med just zebraskinn. Z:s stora vision.. Mannen på verkstaden är kvar en timme till, det tar en kvart, tjugo minuter dit. Vi hinner.
Men först en kik i Igen, genbrugsbutiken. Jag pekar. Där står det vi eftersökt. Ett skafferi/garderob för campingen. Jag har hamnat i nöd och när jag lättad kommer tillbaka är ett campingbord lutat mot skafferiet/garderoben. Z såg det bredvid det jag såg och tillsammans blev campingmöblerna nu våra. Så sydväst Roskilde i ett tilltagande regn.
Verkstaden är lite märklig med en liten bassäng med fiskar i mitten. Väl på plats får Z se sin uppenbarelse, diskuterar pris och vrider och vänder på möjligheterna, men inser att priset är för högt. Det får bli skinn av nordiskt snitt, men vilket…? Ett zebraskinn blir det ändå. Men mannen i verkstaden tar inte kort. Det får ombesörjas i butiken, dit vi alltså ska återvända.
Slumpen ger att Danmission genbrug ligger tio meter från verkstaden. Ett besök hinner vi med och där hittar jag ett par Zegna chinos, som sitter perfekt. 50 dkr. Ett par vinglas inhandlas för tio dkr. Vi far åter. Passerar Kirkens korshær genbrug. Jag kör in. Kommer efter en stund ut med en brödkniv (Fiskars) och två par brungula skosnören för totalt 45 dkr. Nu väntar åter Møbelpolstren. Regnet är ihärdigt. Vi snirklar oss in samma snirkliga väg som vi tog ut från Roskilde. Medan Z gör upp affärerna går jag tillbaka till Igen för en ny lov. Köper en fin datorväska, en Piquadro i utmärkt skick, för 59 dkr (en ny kostar mellan 3000 och 5000 kronor).
Väl tillbaka i Møbelpolstren hittar jag inte Z, men försäljaren säger ”Hon har inte lämnat mig” och pekar mot skyltfönstret där hon sitter. Men vi är inte klara med Roskilde. Domkyrkan måste ju besökas. Men först stadens Røde kors butik, som ligger i centrum. Vi parkerar nära den, som bara är något kvarter från både domkyrkan och Stændertorvet, det senare ska vi återkomma till.
Genbrugsbutiken var skrutt, det brukar inte Röda korsets butiker vara i Danmark. Solen skiner från en orolig när vi går upp mot domkyrkan, ställer oss i kö för att komma in, betalar vår entré (en vuxen och en senior) och kommer in i den praktfulla byggnaden med tusenåriga anor. Det är en byggnad som farit genom historien med händelser och människor, levnadsöden, liv och död och det är lätt att dröja sig kvar under vandring i den väldiga domen.
Vi är kvar en dryg timme. Matas med intryck. Men hungern gör sig påmind. Z vill ha en bøfsandwich, finner en pølsevogn på just Stændertorvet. Den är rejäl och mättande och god.
Nu mot bilen och hem. På vägen ska vi hämta upp vår mat, återigen hämtad via appen Togoodtogo. Nu mot Ryparken och Wasai Asian, granne med Folkekirkens Nødhjelp Genbrug, stängt för dagen.
Vi är nu nära Charlottenlund, regnet har vräkt ned, men hämtar andan. Vi parkerar bilen, tar vår varor, packar ur bilen, ställer saker till rätta i vår trea och går ned till köket för middag. Asiatisk, vegetarisk, med vårrullar och vin. Vi smälter maten till den spännande matchen i Wimbledon mellan Holger Rune och Grigor Dimitrov, som tar dansken till kvartsfinal.
Vi hygger oss.
T kommer förbi med Max. Vi tar en en promenad. Sätter oss utanför vårt tält för samtal och vin, campingbordet kommer omedelbart till nytta. En intensiv dag närmar sig sitt slut. Men först flyttar vi tältet för att sovalkoven ska få jämnare underlag och vi därmed en bättre sömn.
Ny dag. Nya möjligheter. En ny natt som varit bättre än den förra. Jag har bestämt mig för att en smula anarkistiskt pissa i buskarna, med vetskapen om att området är kameraövervakat, på natten. Madrassen är bättre placerad. Därmed sover vi bättre. Jag börjar dagen med en promenad. Norröver på Strandvejen, längs stråket som slickar kusten, upp mot Skovshoved havn, där jag går ut på piren, kollar in några yachter som är försvarligt stora, men ingenting mot dem på rivieran. Tillbaka. Passerar ett yogagäng med tjejer som gör sin morgonritual. Smyger förbi. Drar upp tempot på återvägen. Även här hälsar de flesta ett godmorgon. Åter till fortet. Uppför 45 trappsteg gånger fyra, gymnastik och på det ett morgondopp med en nyvaken Z samtidigt som vi i fjärran ser Köpenhamn svepas in i en mäktig, hastig dimma. Passerande på Øresund far kanotister, roddare och sup-paddlare.
Promenerandet är inte slut. Efter frukost och morgontoalett samt en utsträckt förmiddag som gått över till eftermiddag bestämmer vi oss för att gå Strandvejen söderut in mot Köpenhamn. Butiker besöks, Røde kors båda affärer. I Hellerup hittar Z äntligen en hatt, som hon letat efter. Vid St Peders värdshus, stället hennes mamma gick till, stannar vi till för kartoffelmad og en øl. Vidare in mot Dronningens By, ned mot Svanemøllen strandpark. På vägen passerar vi några mäklares fönster och konstaterar att inte bara är priserna på lägenheter nere i Tuborg havn hiskeliga utan också månadskonstnaderna inklusive lån och amorteringar hissnande. 23 miljoner dkr för en lägenhet, plus det andra. Hur har folk råd…?
Vi går ned mot Svanemøllen havn där ett stort byggnadsarbete är igång. En tunnel från just Svanemøllen ska skapa en väg ut till Nordhavn och senare mot Refshaleøen. En av många badplatser finns där, på det som under vinterhalvåret är plats för upplagda båtar är nu praktiskt nog camping. Kanske för arbetarna av tunneln. Vi fortsätter förbi Svanemølleverket, det kombinerade gas- och oljekraftverket, som minner om Pink Floyds albumomslag till ”Animal”.
Z tittar med häpen blick på all nybyggnation. Här där hon som flicka lekt, där hon lärt sig cykla utan att hålla händerna på styret, är allt förändrat och mer förändringar ska det bli. Vi går ut mot Orientkaj för att ta Metron in till stan, men upptäcker Havnebussen som snart ska gå. Via DOT-appen får vi en sightseeing in i Köpenhamns hamn, som heter duga: vi passerar Trekronerfortet, Refshaleøen, Operaen, Nordre Tolbod, förbi Amalienborg, in i Indrehav, Nyhavn, Islands brygge… äldre byggnader samsas med nya. Många av de senare med arkitektonisk finess, men många för trångt placerade med bara förmånlig utsikt för dem närmast vattnet. Det blir kallare. Vi har stått på fördäck, men jag fryser och går in. Z fortsätter förtjust sin kamp mot kvällskylan. Så når vi ändhamen, Teglholmen. Söker oss mot en buss in mot stan. Vi är båda frusna och jag nödig. En ung fyr på Netto räddar min situation och släpper in mig på personaltoan. Tack, unge man. Så tar vi bussen för en skumpig färd genom detta helt nybyggda område (Köpenhamn växer så det knakar). Ombord står luftkonditionering på max. Det är iskallt, chauffören är snuvig (tack för det), men uppenbarligen är något fel. Z ber honom stänga av systemet. Han gör det och isvindarna stillnar utan att det blir speciellt mycket mer behagligt.
Vi kliver av vid Hovedbanegården, promenerar förbi Tivoli och den nya Rådhuspladsen för Strøget och en shawarma på Shawarma Grill House, Z:s favorit, ja, många artister och konstnärers favorit (vi har sett både Thomas Helmig och Paprika Steen där, och den bästa i staden. Mätta fortsätter vi strövtåget nedför ett allt mer glesnande Strøget för Metron vid Kongens Nytorv, men istället fortsätter vi över torget mot en busshållplats som inte längre finns. Z vill ta bussen norrut mot Charlottenlund. Vi fortsätter Bredgade utan napp på någon hållplats. I höjd med Amalienborg och Frederiks kirke blir det så Metron mot Poul Henningens Plads där vi kan ta bussen mot Klampenborg, som passerar vårt tältläger. Frusna och trötta, Z med ömma fötter, ser vi hållplats efter hållplats passera förbi på färden. Vi ser Constantia dyka upp som nästa hållplats. Skrattar åt namnet, som vi raljerar över är någon rik Strandvejenbos hund. Skrattet fastnar då vi inser att det var där vi skulle ha gått av. Nästa hållplats är Jægersborgs Allé och först nästa är Charlottenlund Fort. Fel, menar Z, som påpekar detta för busschauffören. Han rycker på axlarna. Men… även Z kan ha fel.
Det blir en kortare promenad hem. Vi hinner inte säga godnatt, väl i tältet, förrän vi somnar.
Vi vaknar till rytmen av ett regn. Vi håller oss inomtälts, om uttrycket tillåts. Äter frukost. Dukar upp till ljudet av smattrande regndroppar mot tältduken och vinden som rister och sliter, som för att få tältet att lossna och flyga iväg. Den vane camparen Z har gjort extra förstärkningar. Lallaren har inte bidragit till så mycket, men sköter det mesta av markservicen. En nyckelpiga, den fina insekten som jag saknat i Göteborg denna bladlössrika sommar, sätter sig på mina gröna Anerkjendtshorts, de jag köpte i Barcelona. Z vill ta en dag med ro. Rastlösheten vill ta mig iväg. Jag vill norrut, mot Røde kors i Hørsholm, vidare till Birkerød och Lyngby. Loppisnerven kliar. Z säger nej. Nej. Nej. Ja. Ok, då.
Klockan har slagit en bit efter lunchtid då vi kommer iväg. Regnet gör uppehåll, men inte gråvädret. Vi passerar Klampenborg, Taarbæk, Skodsborg, där vi viker av invid det luxuösa hotellet efter en hint om någon vintagebutik som vi inte hittar, mot Vedbæk och vidare till Rungested där vi kör västerut mot Hørsholm. Z har tagit ut kursen till Kirkens korshær, där allt är till halva priset. Hittar ett par supersköna Henri Lloyd-seglarskor, som blir mina för 114 dkr. Tror inte de är använda. Förmodligen från någon yachtsailor som dött med seglarskorna på.
Vi, eller jag, nöjer oss/mig. Ut på gågatan. Jag börjar leta efter en toalett, som vi hittar in i köpcentrat Hørsholm midtpunkt. Ut igen efter några butiksbesök för att hitta en pølservogn, som ska rädda hungern. Men mer än så. Vi beställer var sin flæskestegsandwich och mannen i korvkiosken hanterar det snabbmatsmål med ackuratess. Han är en konstnär. Adderar en äppleskiva och fläsksvålar. Anrättningen smakar ljuvligt. Han är populär. Folk kommer i en stilla, strid ström. En kvinna säger ”tillykke” och mannen tackar. För vad är du till att bli gratulerad? undrar Z.
Det visar sig att han efter 20, 25 år i ett restaurangkök valt att bli sin egen. Vi har återigen haft tur på vår resa och omständigheterna fortsätter gå oss väl.
Tillbaka mot bilen och parkeringen sneglar Z till höger och upptäcker en butik som jobbar med retro. In på gården och i skyltfönstret står en elegant Ægget i gammalrosa. Z vilar inte på hanen, pratar med kvinnan i butiken och snabbt står det klart för min hustru att hon är får ett billigare alternativ till omklädning än i Roskilde. Det handlar om rejält mycket mindre pengar. Vi dröjer kvar en stund, saker och ting reds ut, när Z kan komma ned med stolen, när det är semesterstängt, etc, etc… Jo, ibland är det bra att åka med sin shopaholicsjuke man på en tur.
Men färdiga…? Nej, vi har ju Hørsholms Røde kors, som jag i princip hittar till utan GPS. Där blir det ett par snygga, turkosa NN07-ökenkängor i sal 45 (95dkr) till en vän, en Lyngbyvas (80 dkr) till Z och en weekendbag (250 dkr) som visade sig vara i fuskskinn, som jag borde stått över. Men allt för välgörenheten. Vi drar vidare någon mil västerut till Birkerød. Går in Kræftens Bekæmpdelse genbrug, men kommer ut tomhänta. Fortsätter på gågatan till Røde kors, där jag hittar två par Converse i sal 9, helt nya!, som inhandlas på chans till sonen (de passade som hand i handske 29-åringen). Jag behöver gå på toa (ett upprepande tema), så vi smiter in på Farumhus bager & café för det nöden kräver samt en kaffe med wienerbröd. En stunds kontemplation – och förundran över hur Conversskorna oanvända hamnade i Røde kors butik – innan vi går till Føtex bredvid och handlar kvällsmat.
Kvällen har kommit, under dagen har regnandet upphört. Vi tar ett bad när vi kommer hem, dukar så upp kvällsmålet – egengjorda smørrebrød inte alls i paritet med slaktaren i Hundesteds –, tar en øl och har det gôtt. Holger Rune möter banrdomsvännen och konkurrenten Carlos Alcarz, blir utslagen av han som senare ska vinna hela Wimbledon. Kvällen sänker sig över den stilla campingplatsen.
Vi bor inte ensamma i vår trea. Som jag tidigare beskrev har vi flitigt besök av getingar, men deras mest intensiva närvaro har klingat av sedan vi flyttade tältet någon halvmeter. Inneboende är också nyckelpigor, myror och skalbaggar. Framför allt någon form av långhorningar, orange och svart. Utanför, en natt, väcktes vi i mörkret av ett inferno av fågelsång, eller… nja, mer larm. Ljudet var intensivt och ihärdigt, men jag tror att det kan ha varit svalor. Ja, ni förstår, den kunskap som min pappa hade om naturen, flora och fauna, som min syster sög i sig, har gått mig förbi. Jag kan sakna den ibland.
När jag så smyger ut ur vår sovalkov, drar ned dragkedjan till först myggnätet och sedan ”väggen” är det för att inte väcka Z (vi har, eller hon har, bestämt att hon ska sköta väckandet själv). Jag tar på mig träningskläderna – shorts och t-shirt – och skor för en promenad. I höjd med Café Jorden Runt delar sig Strandvejen, som fortsätter som ett slags inre väg genom villakvarteren; kustvägen blir just Kustvejen, som kantas av cykelbana, löpbana, rullskridskobana och trottoar längs med vattnet. Jag väljer Strandvejen, möter tidiga sopgubbar ute på jobb, en och annan löpare på morgonjoggingturen, kvinnor med hund som försiktigt nickar ett ”godmorgon”. Vidare förbi grandiosa villor granne med mer modesta fram till Hvidøvej, ned mot Kustvej lite norr om Skovshoved havn. Så tillbaka via Skovshoved havsbad, som lockar. Men dit vill jag ha Z. Förbi Arne Jacobsen fina bensinstation, regnbåge spänner upp sitt vackra valv, en skur ackompanjerar hemvägen och när jag tar mina trappsteg har solen kommit fram igen. Z sover när jag plockar med mig badbyxor och handduk för morgonbadet.
Vi har en dejt. Ett möte som jag länge funderat på, men som nu blev i högsta grad spontant, efter att en förfrågan skickades ut kvällen innan. Mark Isitt – journalist, författare, moderator, tv-personlighet –bor sedan några år i den indre by, det vill säga i absolut centrala Köpenhamn sedan några år. Han skriver bra, är engagerad och utmanar i sitt tyckande om arkitektur i Göteborg. Han har stil och är underhållande, men träffat honom har jag bara gjort en gång. Jag vet emellertid att han gillar (eller gillade) Kai Martin & Stick! och det är ju smickrande.
För Z kommer mötet överraskande, men det får gå. (Jag vet ju att det gör det, för hon är ett socialt geni som snabbt knyter band i positiv anda.). Men först Statens museum for kunst (SMK) vid hörnet Sølvgade/Østre Voldgade. Bussen tar oss dit och där väntar främst fascinerande ”Barok – ud af mørkret”, tavlor hämtade ur museets rika samlingar. Det är en snyggt hängd, mörk och dramatisk utställning, som i all väsentlighet visar på både prakt och konstnärerna skicklighet. Vi tar också del av det stora museets övriga konst – modern som äldre. Kittlas av somt, funderar över annat.En installation med en höbale och kläder på tork suckar vi åt. Men… det visar sig vara en stark historia, som kräver sin förklaring. ”Cleaning Times” , jugoslavienfödde konstnären, dansken Ismar Čirkanagić skildrar helt enkelt en vardag som krossas av en massaker, ett folkmord under inbördeskriget. Oerhört drabbande.
Vi fortsätter vår vandring i environgerna, hamnar slutligen i souvernirshopen, tar oss slutligen ut i det vackra sommarvädret med en stekande sol. Vi korsar Kongens have och är tidiga då vi kommer till anrika, klassiska Palæ bar, som är paret Isitts favoritställe. Vi slår en lov runt kvarteret, utanför D’Angleterre skockas Springsteens fan i hopp om att få se sin idol inför kvällens konsert på Parken. Vi sätter oss på en bänk och ser folket gå förbi, kikar in i legendariske Tage Andersens blomateljé, men går inte in. Häpnar över uniformsprakten som skymtar i skyltfönstren hos hattmakaren CL Seifert, som haft bråda tider inför studenten. Vänder in i Luxury Vintage och häpnar mer över butikens svindlande priser än över plaggen i sig. Så står vi utanför Palæ bar, fotar varandra i väntan på att tiden ska gå då den har gått och jag anar en vit skjorta som smiter in i lokalen. Jag följer efter. I baren står Mark och vi hälsar hjärtligt. Han har gett oss två timmar. Inte av oförskämdhet utan för att han och hans vackra hustru, som sitter i hörnet vid ett bord för fyra, ska iväg på något redan bestämt. Vi får en fin stund av flödande samtal. Mark och jag är båda gifta med svensktalande danskor. Vi delar med oss av varandras liv och livshistorier, dricker någon øl (vitt vin för Marks hustru S), Z och jag släcker hungern med två smørrebrød – den uppenbarligen huvudsakliga kosten under den här resan. När Mark försvinner för att beställa några øl till frågar jag S var det ska efteråt, vad överraskningen är…?
I hemlighet gör vi upp om att följa med. Men på skilda håll. Ja, vi känner att vi tränger oss på. Men får samtidigt ett ok från S via sms.
Hon har bokat in sin man och deras äldsta son för ett besök i Brønshøjs vandtårn, ett vattentorn i – om jag nu fattat rätt – brutalistisk stil. Kvällen ska också omfamnas av en elektronisk konsert där. De har biljetter. Inte vi. På vägen, när vi tar oss dit via Metro och buss, försöker Z köpa biljetter, men hemsidan är nedslående informativ. Vi chansar. Kommer fram och utanför är det lite folk. Än har stället inte öppnat. Z pratar med mannen vid insläppet och vi får besked om att det ska ske ett visst efterinsläpp. Vi är först av dem som vill in, men som saknar biljett. Trion Isitt kommer och Mark ser förtjust ut när han noterar vår närvaro.
Så in i den spännande byggnaden, några øl köps och elektronisk musik surrar som något slags introduktion. Vertigo, Ekkoflok, AK 89, Fatäk, Lucie Cure, och Prix de Pain ska framför musik. Okända namn för mig. Vi cirklar runt i tornets innandöme. Försöker utreda om tornet är aktivt och hur det fungerar eller har fungerat. En spiraltrappa leder upp och Z frågar om det möjligt att gå upp. Vi får tummen upp, har Issits i släptåg. Men stoppas hastigt. Nej, nej. Det går inte. Där finns sladdar och lampor. Allt för kvällens musik. Ah, dubbla besked. Men vi nöjer oss och sveps in i konströken som tätnar. Z och jag letar uttag för att ladda våra mobiler, hittar några. Står och väntar på kvällens begivenheter, som förmodligen redan har startat. Ser på folk, tar bilder… flyttar och hittar nya uttag samt stolar. Musiken intensifieras, några trumpetare blåser ackompanjerande till musiken från spiraltrappan. Jag sjunger tyst med som vore det något från Bowies ”‘Heroes'”-album. Men tiden går och inte mycket förändras. Issits bestämmer sig för att lämna. Vi gör likadant. Tar farväl. Z och jag går till busshållplatsen, åker till Grøndals station för tåget mot Hellerup. Kliver av samtidigt som en regnskur vräker ner. T kommer och hämtar oss. Vi hygger oss.
En eftermiddag. En kväll. Foto: KAI MARTIN/ZEBA PEDERSEN LÖWEN-ÅBERG/MARK ISITT
Morgonen börjar med morgonsången, där jag konstaterar att att den danska ”Der bor en bager på Nørregade” påminner om svenska ”En sockerbagare här bor i staden”, men inte till melodin. Senare morgonbad. Vi slapper av. Men kommer så iväg på en kvällspromenad. Vi har med badkläderna. Får ett fint, uppfriskande dopp i Skovshoved havbad innan vi torkar oss torra och fortsätter längs kusten, förbi Knud Rasmussenmonumentet till Klampenborg och in i skogen fram till Bakken, det åldriga tivolit. ”Världens äldste forlystelsepark”, som det står. Vi ska inte åka något, men ta en bit kvällsmat. Det kostar mer än det smakar, grillbuffén, där Z skulle få äta stegt flæsk i persillesovs i oändliga mängder. Som hon längtat, men det smakade inte gott. Det grillade köttet höll ok standard, Tuborg Classic definitivt. Vi tittar på folk, fascineras av vimlet, människor från så olika klasser och bakgrunder, skilda kroppar och utseende.
Vi går genom skogen i dunklet och tar näst sista bussen hem. Mörkret sluter om oss.
Vi har kollat väderleksrapporterna. Z inser att lördagsnattens eventuella regnväder kan göra att ihoppackandet av tältet kan bli trixigt på söndagen. Vi går ner till morgonsången och hon bestämmer att vi tar natten i Bagsværd med vetskapen om att vi inte får sista dygnets campingboende tillbaka. Vi tar ett morgondopp. T kommer på besök med Max några timmar senare. Vi tar en bøfsandwish hos Emil’s, korvkiosken mittemot campingen och återvänder senare för att börja packa ihop. Det sker inte i harmoni, men allt är i alla fall torrt när vi åker mot Bagsværd via Føtex i Lyngby. Kylboxen vi köpte behövdes inte. Det var bara adaptern som var trasig. Så pengarna tillbaka där.
Vi installeras oss i T:s lägenhet, det gemytliga, en kort stund. Vi ska ju iväg till Refshaleøn för konserten med Fat Freddy’s Drop. Vi tar ut vägen dit efter ett tag och får en märklig tur genom centrala Köpenhamn förbi Christianshavn, Christiania och ut mot Holmen och Refshaleøen. Parker bilen vid Stagebox och promenerar mot Reffen, matmarknaden med möjlighet till både middag och dryck. på en parkering står en fotograf och plåtar en ung kvinna poserande iklädd väldigt lite läderkläder och jag tänker på att hon en gång var en liten flicka. När började hon drömma om det här?
Vi kommer till det stimmiga, populära matområdet, hittar ett stånd med inte så lång kö. Z beställer medan jag går och köper öl. Vi äter vår mat, lyckligtvis sittande, kikar på klockan och går tillbaka till Stagebox. På vägen dunkar musiken starkt, men det är från en mindre hangar där techno står på menyn. Utanför Stagebox har kön vuxit sig lång och slingrande. Vi ställer oss tålmodigt och efter ett tag är vi inne.
Lokalen är het som en bastu, rymmer 2000 personer och konserten är helt utsåld (mer om den här!) Vi har knôtt oss långt fram till höger, har bra utsikt och utrymme för dans. Det behövs. Bredvid står någon ur bandets crew. Jag frågar mot slutet om det händelsevis finns en låtlista över. Dels för min recension. Dels för att senare kunna ge den till min vän, som älskar bandet. Svaret? No! Charmigt. Pluspoäng där.
Vi har parkerat listigt, så att vi är först ut. Vi kör nu på instinkt. Ut mot Amager och sedan HC Andersen Boulevard mot Nørrebro, Bellahøj, Brønshøj… ja, raka vägen mot Bagsværd. Vi får sällskap av en diskobuss. Några ungdomar tutar och viftar åt oss. Vi bryr oss inte. Kör stadigt i Köpenhamnsnatten mot en säng.
Vi avslutar i stor stil. Efter morgonmad i T:s bil till Holte, där det handlas, för vidare transport till Charlottenlund loppemarked. Resultatet? Läs nedanstående bildtext. Så åter till Bagsværd, inpackning av det hela och avfärd. Vi stannar som hastigast i Prøvestenen för proviantering, så färjan för vidare färd hem. Pengapungen är tom, sinnet rikt, kläder svämmar över och den egna sängen väntar. Härligt.
Så… vill jag campa ingen? Nja. Men samtidigt: med Z går ju allt an. I nöd och lust.
Nej. Det är inte bara jag som köper kläder.
Mads Nørgaard, den randiga (nyskick), som är märkets klassiska, 30 dkr på Holte. Den svarta i linne, 100 dkr, Holte, tredje söndagen. Väskan, 150 dkr, från loppisen på Kulhuse i slutet av vår första vecka. Där, på Fantastiske Fund, fann jag också målmandsdrengen för 50 dkr. Andra vändan på Holte bjöd på yllepolon från Tiger of Sweden, 100 dkr. Chinos från Zegna, 50 dkr, Danmissions genbrug i Osted. Armanishortsen, 110 dkr, Røde kors Lyngby. Hackett-pikén, 75 dkr, Holte, tredje söndagen. Strandkostymen, NN07, 100 dkr (nyskick med etiketterna kvar, förmodat stöldgods), Charlottenlunds loppis. Oscar Jacobson-kavaj, Bagsværd Røde kors, 125 dkr, och Boss-tröjan (som ny) i kashmir, 50 dkr, Holte, tredje söndagen. Skor och väskor, den svarta ett felköp i fuskskinn 250 dkr, Røde kors, Hørsholm, där Lyngbyvasen, 80 dkr, köptes till Zeba. Nya Converse, 125 dkr paret, Røde kors Birkerød. Stl 9, så till en av sönerna. Ökenkängor NN07, 95 dkr. Stl 45. Till en vän. Stövlar till barnbarnet. 25 dkr Holte tredje söndagen. Ett par Montnapoleon, italiensksydda skor (nyskick). 105 dkr Røde kors Bagsværd. Henri Lloyd, seglarskor (nyskick), 114,50 dkr. Kirkens korshær Hørsholm. Italiensk yllekostym (Zegna? Provkollektion). 500 dkr med Paul Smith-galge och Zegna kostympåse. Charlottenlunds loppis. Stl 48. Till någon av sönerna. Så datorväskan: Piquadro (nyskick), 59 dkr Igen genbrug i Roskilde.